丰年

  看过徐国明老师很多粉彩的花鸟画作品，那细致的工笔，和谐的自然之音，把我们带到了一个很远，很远的桃源仙境。我们往往评定一个艺术家的时候，是在这位艺术家已经出道，甚至名声显赫的阶段，但是忽略了他们经寒历暑的过程。艰苦的研习绘画，努力的奋斗和工作，一点一滴，几十年的沉淀才造就了这位艺术家的春天，而这个春天，对于太多的艺术家来说，早过不惑之年了，准确的来说，他们是用人生的春季，铺就了艺术的秋实。
  还是，先讲画，别看这么多的蔬果品种组合起来好像一个冷拼大杂烩一样，其实这里面每一个品种和位置以及相互搭配都有着精心的交代，正所谓形散神不散就是这理。粉彩蔬果图讲究用色，画的细致那是根本，如何准确将大家生活中常见的蔬果诠释的十分到位，这是徐国明老师的本事。这里面离不开徐国明少年时候艰苦的农家生活，他拔过笋，割过菜，挖过姜，扳过蒜，整个画面里面，每一种蔬果，他都有亲自的生活体验。其实，建国后一直到90年代，对于景德镇陶瓷艺术家少有能上轨道的，大多是生活很为艰难，收入很是堪忧，三餐温饱，安居乐业的生活目标，做梦都想不到今天如此的陶瓷盛世。但居安思危是徐国明老师给我留下的印象，不停留在成绩上，坚持创新是他的艺术信条；富裕的生活，不能改变他简朴的生活习惯；他对生活的热爱，洋溢在他作品的每一个细节之处。经历过了艺术人生的风云变化，他创作出来这两种蔬果图作品，我来欣赏，不谈艺术理念的新高，更多的是看到平实的徐国明。作品里那些各种颜色，各种味道，各种季节，各种生长条件的鲜艳蔬果，馋涎欲滴，代表了一位普通的陶瓷艺术家对于新中国收藏盛世的赞美，生活在新时代的每一个人都能不愁食物，永免饥饿。生活其实很简单，吃饱肚子以后能够永远不再挨饿那才是十分幸福的好命人，含哺而熙，鼓腹而游是心灵深处的一份对“丰年”最真切的感受。了了亭·李申盛/文