瓷是土与火的结晶，是人与自然的结合，从采集优质的瓷石和高岭土二元配方，再到陶制成泥，手工成器，再施于色釉绘制，高温烧成，前后数十道复杂的工序中任何一点闪失都会导致最后的全功尽弃，况且还有色釉自然窑变的偶然因素，可见一件完美的色釉瓷器的诞生是何等的不易，可遇不可求。
  对于李一新的作画，我的感觉是件件不同，精益求精。根据不同的器形，安排章法，头脑中闪现的一个构思就能够为其笔下生动的进行捕捉，一旦下笔，笔笔有神，自由自在，涂涂抹抹，不事雕琢，虚实之中，疏密有致，左顾右盼，举重若轻，纵观全局，取舍适度。但画出的作品需要经历窑火才能还原。
  而在这一道窑火中会是一件美轮美奂的佳作还是因为一点瑕疵而让人伤怀的憾作，实在不能预知。
  李一新老师为使得这件瓷板画表现出丰富的色釉流淌的肌理效果以及色块的相互呼应结构，进行了精心的设计，耗费了半月多的时间，为了让那1300度的窑火展现灵性，李一新老师又苦等了2个月挑选了一个最吉祥满意的好日子送去烧制。可惜，瓷板竖烧，部分色釉过度的流淌，成为一丝遗憾，但我们不用去管它，板子神韵犹在，是精工雕砌的结果，是作品是否艺术性门内门外的分野。在这件瓷板上，我看到红土地的宁静、溪水的轻柔，女子的恬淡，色釉丰富的机理变化使得观者展开了想像的翅膀。
  景德镇陶瓷色釉装饰之美，美哉灵性、美哉神品、美哉天赐。了了亭·李申盛/文