在日本淘中国艺术品全攻略

　　在日本，中国艺术品收藏者大致分四类：官方(博物馆及官方机构)、团体、寺院、私人。若论级别，“国宝”最高，“重要文化财”次之。

　　中国流传到日本的历代艺术品，从时间上分，我个人认为，可按照1900年作为前后两个时间段，前者归之为“古代流出的中国艺术品”；后者称为“近现代流出的中国艺术品”。这主要是涉及到圆明园第二次遭劫和清朝灭亡后，中国艺术品(特别是清宫贵重艺术品)的大量外流问题。

　　古人说知己知彼，我们先要了解人家到底收藏了哪些中国的宝贝，然后才能去淘宝。今天我主要讲一下日本官方、团体、寺院和有过公布的私人收藏。对于淘宝的观念，我是这样想的：文物到了你家，你就得负责任地把它传承下去，不光是考虑保值赚钱，历史是无价的。

　　中国艺术品是这样流到日本的

　　纵观历史，从最早在东汉时期颁给日本委奴国王这方《汉委奴国王》蛇钮金印开始，中国的艺术品、文物传到日本，有大约两千年的历史，特别是遣隋使、遣唐使，宋代开始的禅宗佛教东传，明以后的丝绸贸易等等，都对日本政治、文化、法律、经济、生活产生过巨大影响。从文字、书法、绘画乃至吃穿住行等所有的领域，至今我们都能看得到中国文化的影子。

　　1900年之前传往日本的中国历代艺术品，除了个别情况，如《汉委奴国王》印章之类的国家间交往赠送的国礼类外，基本上是在民间交往过程中完成的。

　　而1900年后我国顶级艺术品流往日本，原因有多种。

　　其一，是清王朝的灭亡，宫中太监、宫女以及侍卫等等，都从宫中偷出大量珍宝，使得大量的清宫艺术品外流民间，部分通过古董行流往日本。

　　其二，溥仪被赶出宫后直到在东北建立伪满洲政权，为了资金需要，卖出了一批清宫文物。

　　其三，抗日战争期间，一部分是战争掠夺，趁火打劫，一部分是不平等买卖。

　　其四，上世纪六、七十年代，很多罚没物资包括历代文物，从广州口岸出口换汇。据当年从事进出口的商人回忆，当时堆放在广州的各类文物古玩实在太多，价格极其廉价，很多东西按件数来定价，经他手买卖的字画、文玩就达15万件。1973年之后的几年里，卖到日本的各类文物不少于30万件。名古屋的一家文房四宝店，曾从广州进口古旧砚台数个集装箱，仅此一项所得，就建造了一栋办公大楼。

　　其五，改革开放后，很多文革期间没收的文物被退赔给个人后，很多也都辗转卖到了日本。

　　一直到2000年，由于中国经济突飞猛进，市场开始逆转，文物慢慢回流。到现在，已经回流了10年，基本上古玩店里的小件，都已回流到国内。

　　1998年我在京都大本山相国寺承天阁美术馆举办个人展览的时候，由于展期较长，一个多月里，几乎每周都到京都，闲暇之际闲逛古董店，在新门町前的一家古董店里看字画，店主拿出10张吴昌硕绘画作品，多数都是精品，可惜当时囊中羞涩，只买了其中最便宜的一幅，18万日元。近五年，到店里就很少能买得到价廉物美的好东西了。

　　收藏中国文物的著名博物馆

　　我劝各位到日本，如果去东京，一定要去上野公园，东京国立博物馆就在那里，你一定能够大开眼界。东京国立博物馆于明治5年开馆以来，通过收购、捐赠等进行收集。明治时期收集品几乎都是江户时期传来的明清墨迹和法帖、拓本类。市河米庵的收藏品由其孙三鼎和他儿子三兼捐赠，墨迹类多收录于米庵的《小山林堂书画文房图录》。其他碑拓、法帖类在近百年的个人捐赠过程中得到了充实。从大正到昭和前期，明清的墨迹收购得相当多，此外还有古铜印、石印材。

　　私人博物馆有邻馆(取“德不孤，必有邻”之意)的名声，在中国当代收藏界如雷贯耳。从该馆流出来的北宋黄庭坚《砥柱铭》，于去年6月3日，以3.9亿元落槌，加上12%的佣金，总成交价4.368亿元，创下去年中国艺术品拍卖成交价的世界纪录。不仅如此，近些年的重要书画名品，如米芾的《砚山铭》、宋徽宗的《写生珍禽图》等，都来自该馆。

　　有邻馆坐落于京都平安神宫前面“鸟居”(日本牌楼)的西南侧，建筑物很明显，房子是西洋式的，而楼顶铺的是故宫的琉璃瓦。清宫于乾隆时期制作了大批的琉璃瓦，部分放入库房以用于日后的修缮，这批库存瓦后来卖到日本，被藤井用来修盖了有邻馆。故宫及皇家建筑以外、唯一使用清宫琉璃瓦的房子，就是这座日本“有邻馆”！

　　有邻馆共三层，一层展示佛像类，二层青铜器和印章杂项，三层是书画杂项，展出近千件中国国宝级文物。现在每月第一、第三个星期日的下午一点到三点，开馆时间非常短，但值得一看。

　　此外，京都国立博物馆、大阪市立美术馆、藤井齐成会有邻馆、台东区立书道博物馆、静嘉堂文库美术馆、泉屋博古馆、奈良国立博物馆等，大家应该去看看，长一点见识，我们有更多机会淘到宝，特别是瓷器，杂项类，佛像类的东西，还很多。希望有机会大家到日本去走走，一定会有一些收获，不会让你失望而归。

　　与浙江有关的收藏多为瓷器

　　在日本，中国瓷器特别多。我想讲两个和浙江有关的书画以外的艺术品内容，都和陶瓷有关。

　　其一，是“茶道”。

　　我们说抹茶是“日本茶道”，其实是错的，日本茶道的原点是天目山禅宗喝茶法。

　　日本的镰仓初期的和尚荣西，是日本茶道的“茶圣”。他十二世纪中叶两度来华，到临济宗黄龙派禅宗寺院修行后回到日本，成为京都建仁寺的开山。他到天目山修行时，学会了喝抹茶的方法，也得到了寺院送给他的道具，包括茶碗、茶栓等等，1191年他回到日本，带回了茶种，在佐贺县的脊振山开始种植，还写了《吃茶养生记》(1214年)，在日本开始推广“茶道”。

　　荣西带回日本的茶碗，就是福建的建盏和江西吉州窑的玳瑁碗。他们不知道这些产地，就统统叫做“天目碗”，特别好的“油滴天目”、“曜变天目”，都被他们定为国宝，一直流传至今，保存完好。

　　其二，是浙江的陶瓷器。

　　浙江有越窑、龙泉窑、官窑等等。越窑的历史比较悠久，从汉代开始，魏晋南北朝以及唐宋时期，名扬天下，所制作的大件瓷器，如鸡冠壶、四耳罐、多嘴壶、烛台、砚台等等，在各大美术馆、博物馆都能看得到。越窑制作工艺非常精美高超。特别是唐、五代时期的工艺，在当时是最高水准，被称之为“秘色”瓷，在唐宋时期就有出口。

　　日本人喜欢陶器，早期越窑尽管说也是青瓷，但基本上属于陶与瓷之间类的初期瓷器，比较符合日本人的欣赏习惯，加之历来价格比较便宜，所以被日本人购买收藏。近年，越窑价格飞涨，日本的越窑瓷器也在迅速回流。

　　龙泉窑在日本则是最受欢迎的中国瓷器，其在日本的存世数量大概仅次于青花，居第二。因为南宋以后，由于禅宗的关系，来天目山等禅宗寺院修行的日本和尚特别多，他们回国的时候会带回去一些当时南宋人的习俗、各类文化。龙泉窑在南宋时的数量比其他窑种瓷器多，这就决定了龙泉窑比其他窑种更多地传往日本。实际上，日本各大寺院的藏品里面，也以龙泉窑最多，其中，碗类、花瓶类居多。

　　这种禅宗文化的流传，一直延续到清初。元中期至明中期的龙泉窑，色泽比南宋时期绿而厚实，也不开片，他们叫“天龙寺青瓷”。据说，这个名称，就是因为当时天龙寺僧侣船只带回来大量的元代龙泉窑青瓷，而有了这样的名称。“天龙寺青瓷”，从一个侧面也告诉我们，明代日本僧侣到浙江学习是非常多的，传往日本的龙泉窑也特别多。据说，那个时期，只要是龙泉窑的青瓷，不论好坏，都能卖得掉。可见，当时的人气有多旺！

　　我在日本多年，也有逛古董店的习惯，龙泉窑可以说是最常见的中国瓷器，京都一带，以前几乎每个古董店都有几件。现在国内淘宝的人多了，价格上涨不说，东西也大幅度减少。淘宝看来也需要有耐心了，慢慢找，慢慢淘。