黄燎原：金融危机有助于挤掉艺术市场泡沫

图为：“螳螂扑蝉”·B.青花轴里红斗彩·彭竟强（1997年第二届江西省工艺美术大师）

作为中国最好的本土画廊之一——北京现在画廊的老板，黄燎原对中国当代艺术市场正在经历的变革有许多感慨。无论怎样，画廊节衣缩食度过了经济危机的寒冬期，艺术市场呈现回暖趋势，令人信心倍增。

作为中国当代艺术成长的目击者和参与者，黄燎原从1999年开始，就帮一些艺术家朋友做展览。那时因为市场不好，许多朋友的画卖不掉，他就利用自己的人际关系来给朋友帮忙。

“我早就想过开画廊，也咨询过张晓刚，他还劝我千万别做画廊，我知道有一个朋友开画廊，一年投入100多万，画卖不掉，就要赔个底儿掉。”

不管艺术市场怎样，黄燎原酝酿了多年的想法还是付诸行动了——2004年，他的现在画廊开业了。“我觉得自己的运气挺好的，画廊开了5个月就收回成本了。由于人脉关系比较广，朋友们肯帮忙——买画的是朋友，给我画的也是朋友。我们创建在2005年秋天至2006年春天这一轮艺术市场高潮之前，在中国艺术品达到天价之前，当代艺术市场还没有太大起色，可是我们卖的画都有朋友来收藏。2005年，赶上艺术市场急速上升，只要艺术家朋友给我画、让我卖，我就能挣钱。”

黄燎原回顾，“以前我经营‘不插电’酒吧的时候，虽然没有赚到什么钱，却交了很多朋友，音乐圈、戏剧圈、美术圈的朋友都有，在这里认识的第一批商界的朋友，比如地产公司的老板，现在仍在我的画廊买画。”

现在画廊的第一个展览是为艺术家杨少斌举办的。他参加过1999年的威尼斯双年展，当时在海外已经小有名气，但从未在国内做过展览。黄燎原很喜欢他的风格。但是许多人觉得杨少斌的作品充满暴力和血腥，因此都劝他好好考虑一下，这样的作品是否能为国内藏家所接受，连杨少斌本人都很怀疑，他对黄燎原说，“老黄，我的画在中国有人买吗？你可要想清楚了，别让我把你害了！”

不过，那个展览的反响非常好，当时杨少斌的作品在8000至70000美元之间，现在他的一些作品已经拍到900万元了。

汇率损失蒸发大量现金

黄燎原总结，2008年下半年到2009年这段时间，是经济危机对中国当代艺术市场影响最大的时间段，西方藏家买画的明显比以前少了，中国藏家买得也少了一点，同时，有一部分资金流向房地产市场。

那个时候，画廊的日子不好过，规模越大的画廊越难过——规模越大，运营的费用就越高，这跟其他企业经营的道理是一样的。画廊运作主要考验其资金的流动性，这是一个现金为王的时代，而大部分画廊的现金储备都是非常紧张的。相反，一些小的画廊，工作人员少、展览少、代理的艺术家少，可能会比较好过。

“我们是跟国外画廊合作最多的画廊，现在碰到的最大问题是，由于欧元的贬值(我们最初收欧元的时候，欧元和人民汇率为1：11，到最艰难的时候汇率下降到1：8.3，损失了将近30%)，出现卖一张画赔一次钱的情况，而这种合同还没有办法终止。对我们来说，被汇率蒸发掉的损失是非常大的。”

黄燎原认为，相比较而言，收藏家应该是受打击最小的，一个好的收藏家应该没有受到什么样的影响——这个时候他也不着急出货，不着急把作品推到市场上去。其实，黄燎原本人就有很多收藏品，并且从来没卖过——因为从小就认识那么多艺术圈的朋友的缘故，经常有艺术家把自己的作品送给黄燎原，这些当时卖不掉的作品，现在已经价值连城。

金融危机促使市场重新洗牌

这两年，由于金融危机，拍卖公司日子也不好过，他们的征集工作很不好做——收藏家一般现在不愿意把东西拿出来。但从另一角度看，经济危机迫使拍卖行的经营者重新审定优质拍品的标准，调整优质客户的喜好在拍品征集中的权重，重新判定拍品的价值与价格的关系，做好自身的服务、加强自身的管理。

“主流的艺术家日子应该相对好过——经过了五年的中国当代艺术的高涨期，大家应该积蓄下来一部分钱。但是，大部分艺术的从业者，包括年轻的艺术家，或者是流浪在中国各地的艺术家，日子可能就不太好过了，因为他们没有足够的积蓄，所以现在有很多的艺术家都呆不下去了。”

黄燎原说，“不过，从某种角度来看，金融危机也是一件好事，它挤出了艺术市场上积累的泡沫，使艺术品的价格更趋合理。”他认为，危机之中，市场开始重新洗牌——对于已经成名、地位比较稳固的一线艺术家来说，受危机的影响不大；但是，对于那些正处于成名期和成长期的二线艺术家来说，本身地位还不太稳定，市场价格受到的冲击就比较大了；一些靠炒作红起来的艺术家，可能会被淘汰出局，而一些有实力的年轻艺术家将受到更多关注、脱颖而出。”

另外，因为艺术市场不景气，大多数艺术家将减少市场活动。这个时候，正好可以静下心来好好想想自己的作品，更专注于艺术创作。因此，这一时期，有可能产生出一批质量更好的艺术作品。

艺术市场已开始回暖

令人高兴的是，今年上半年市场已出现回暖迹象，中国大陆和台湾的藏家比较踊跃，但是欧美的收藏家还是不够活跃。春拍成绩不错，5月份的香港艺术博览会，人很多，韩国、日本、印度以及东南亚国家的收藏家明显增多。

“现在画廊上半年销路不错，比如说年轻艺术家郑维、洪绍裴的画都卖得很好。”黄燎原笑着说，“郑维是我们画廊今年的明星——4月他的个展上，作品就被卖光了，还订了不少，张晓刚都买了他的两幅画。在艺术北京的展览上，他的作品也卖得很好，价格比去年翻了一倍。所以，他现在手里都没有画了，正在抓紧时间画，本来秋天打算在台湾给他举办个展，因为已经没有作品，只好推到明年了。”黄燎原分析，喜欢郑维作品的收藏家，既有国内的，也有东亚、欧美国家的。他的画形式感很好，有自己独特的思想和绘画语言。“日本的一位画廊主看好他，已经跟我们来谈合作，打算把他推向日本以至整个亚洲市场。”

黄燎原总结，今年艺术市场一个明显的特点是，价格低的作品卖得比较快。不过，因为价格低，即便销量大，总销售额比三年以前还是低了不少。并且，艺术品的销售周期比较长，画廊的日常费用比较高，所以日子还是不太好过，真正赚钱不容易。

但整个市场毕竟呈现明显回暖的大趋势，在楼市、股市不太好的情况下，必然有一些资金会流入艺术市场，这带给大家不少信心。他预计，市场要完全恢复，大概需要三五年的时间。

国内收藏群体在扩大

这两年，中国当代艺术的收藏群体的结构，也在悄然发生变化：经济危机前，外国收藏家占了很大的比例，经济危机之后，外国藏家急剧减少，而国内的收藏群体却在扩大。比如现代传播[1.29 0.78%]集团的老总邵忠就是一个很好的例子，他既买中国的当代艺术作品，也买了不少天价的西方大师的作品，在整个艺术圈引起了轰动。

黄燎原分析，最近两年，新进入的藏家很多，职业分布越来越广泛，也呈现年轻化的趋势。“不仅是那些非常有钱的成功人士，不少收入并不很高的年轻白领也开始涉足艺术收藏，他们大多从收藏价格比较低的版画和年轻艺术家的作品开始。比如说，有位媒体的年轻记者，她每次来看我们画廊的展览，都会买上一两件作品，那么，过上十年，回头再看，她将拥有非常专业的收藏系列。这是好现象，说明在国内，艺术的收藏与投资意识，已经开始在社会上普及。”

另外，有些大企业的老板，开始注重对孩子的美术教育，他们让孩子去学美术，并非想让孩子一定成为艺术家，而是希望孩子将来在美术方面有鉴赏力，能跟得上时代的潮流；有些私募基金也开始为他们的VIP客户做艺术品方面的投资；不少已经成名的、有钱的艺术家，也在收藏年轻艺术家的作品，一方面是扶植年轻艺术家，另一方面，也是一种投资。