雕塑中生代-黄胜：溪山问石

长发、半框眼镜加上风衣和一条草绿围巾，身材颀长的黄胜温文儒雅，和许多不修边幅的艺术家严格区分开来，就像黄胜做的青白瓷一样，干净得很。
黄胜出生于艺术世家，从小就学习书法和国画，传统艺术从小便在黄胜心中扎了根。1993年毕业于陶瓷学院雕塑专业，学生时代深受周国桢和姚永康等老师影响。
因此，黄胜“根正苗红”，仿佛传统就是他的宿命。
但黄胜的思想却曾经“抛锚”。2001年，黄胜前往中央美院雕塑系读研究生，在艺术氛围活跃的北京，黄胜迷失了方向。
当时的798十‘分活跃，黄胜每过一两天就会去看一次展览，中央美院的导师也主张观念雕塑，这些与黄胜之前接触的都不一样。 在北京很容易变得热血，黄胜经常和北漂们一起喝酒谈艺术，他也曾经尝试放弃传统，用另外一种方式来表达自己的艺术。
但显然这并不是黄胜应该选择的道路，因为传统从小就植入了黄胜的骨髓。在中央美院学习结束后，黄胜离开了北京，“在北京根本做不了什么，每天都生活在忙碌之中，心理也十分疲惫”。
回到景德镇后，黄胜复归平静，喝茶、教书，这位陶瓷学院的副教授得以从容地回归传统艺术，黄胜觉得自己选了一条适合自己的路。
青白瓷是地道的传统，黄胜因此决定用青瓷来表达自己的艺术。古人曾以“干峰翠色”、“如玉似冰”来形容青瓷的品质。青瓷质地温润，色泽简淡含蓄，恰如黄胜推崇的理想中的人格境界。
例如黄胜仕女题材的作品，或曰采莲，或曰西江之月，或抚丝竹，或泛舟荷塘，都极尽婉约娴丽之趣，形态婀娜唯美。
从中可以看出黄胜青釉作品中散发时儒雅、醇厚、平和的文人气度，题材、形式及釉色、完全融为—个整体，超越了技术与法度的羁绊，进入艺术创作与审美的自由境界。这冲审美取向体现了弃浮华而返璞归真，不尚繁复而独超物表的精神内蕴，从中透露出精致而又恬淡婉约的文人气质。
黄胜将这理解为人与自然的统一，这也正是传统艺术昕追求的价值，黄胜的艺术就是追求“再现或者寻找这样的理想状态”。
“传统的东西在中国十分重要，这些已经融入中国的血脉。”黄胜如是说道。