生活中的婚礼瓷

    陶瓷有时看起来离我们很远，大师的作品仿佛对普通人而言有些遥不可及，其实陶瓷又离我们最近，日常生活中的碗盘就少不了它的踪影，而纪念瓷恰恰处于二者中间，虽然日常生活不见得每天都能接触到，但设计精美的纪念瓷往往能给平淡的生活增添不少乐趣，比如，刚刚结束的伦敦奥运会的礼品瓷—— —一辆经典的伦敦巴士瓷罐，就成了不少人搜索的对象，而本刊这次就特别采访了一位做婚礼瓷的年轻人杨向红，这位1983年出生的邯郸小伙，目前还是景德镇陶瓷学院陶瓷美术专业的在校研究生，让我们来听听他做婚礼瓷这些年的故事。
        《瓷器》：你现在还是学生对吗？是怎么会想到要做婚礼瓷的呢？杨向红(以下简称“杨”)：3年前我快要毕业了，就租下了目前在雕塑瓷厂里的这个150平方米的工作室，一开始是和朋友一起租的，还根本没想好要做什么呢，结果朋友走了，我一个人又要写论文，又是考研，又有毕业的事，忙得不可开交，根本没有时间好好去想去做，直到第二年，也就是2009年，才开始认真地想要设计一个礼品瓷。
    最开始做的东西也是很不成熟的，同样也没有一个清晰的思路，那时候2008年奥运刚结束，当时很流行“福娃”的纪念瓷，也开始有人设计出一系列卡通版的京剧人物，有小生、花旦等，很受欢迎，受到它的启发，我创作了后来“才子佳人”系列的第一个雏形，之后经过不断地改进设计，又做了一系列的卡通形象，有年轻的，也有老的，同样也有男有女。
    《瓷器》：也就是说最初并没有想做一个婚礼瓷，是在机缘巧合下进入这个领域的是吗？杨：是的，当我把那些做好的瓷器放到一起的时候，有一个小生和一个花旦的形象被随机地摆放在一起，当时我一看，觉得特别合适做成结婚用瓷，然后就把他们配成了一对，取名为“才子佳人”。从这对最初的开始，又有了很多系列，也进行了一些改动，但大致的风格一直保持了下来。
    《瓷器》：进入这个领域后，感觉市场如何？杨：最初在这边租工作室，就是因为乐天陶社在这里，有很旺的人气，拿过去卖也非常方便。当然，乐天是一个窗口，在这边能认识一批客户，有了固定的客户以后，他们会直接来下订单，主要是开精品店一类的店家，有景德镇的也有外地的，目前已经批量化生产了，销量还不错，算是比较让我满意。
    《瓷器》：其实婚礼瓷这类纪念瓷很早就有，一般市面上比较常见的有印上照片的杯子、盘子等，你怎样保证自己的婚礼瓷的个性，你有哪些特别的巧思在里头？哪一种的最受欢迎？
    杨：在这方面我做了很多创作和研发。
    不知你注意到没有，“才子佳人”系列的脸特别可爱、俏皮，关键在每个细节上。我特别在眼睛上设计了一下，这个眼睛很像雕塑瓷厂里面一件很有名的雕塑瓷—— —刘远长大师设计的哈哈罗汉—— —的眼睛，网络上流传的Q版京剧人物的眼睛是比较水汪汪的，而我设计的这个眼睛比较有景德镇特色，很容易让人联想起笑眯眯的哈哈罗汉。不过，哈哈罗汉是笑张着嘴露出一排牙齿，而我设计的则是露出两颗小门牙，比较卡通，比较现代一点，这样传统的跟现代的结合一下，给人感觉特别有趣，很好玩，一看见就想笑。
    然后，在材质方面我也做了一些不同的尝试，我做了釉上彩的、青花的、青瓷的各种釉色的，釉上彩的是红色点缀的，一般送给新婚夫妇会挑这种，比较喜庆，我还可以帮他们写上新郎、新娘的名字，也可以把祝福语写上去，有的写在背面，有的写在底部，只要在订购前提前跟我预约好就行。
    青花的比较有景德镇特色，而青瓷的比较雅致，我没有画眼睛，让人们更有想象空间，很多喜欢喝茶的人会搜集不同类型的茶具，然后在旁边放上一些个性的小摆件，青瓷的这种就特别受他们的欢迎。
    除材质以外，在最初的一对以后，我又开发了7个造型，当然，他们卡通化的脸还是基本保持一致的，但动作不太一样，有两人牵手跳舞的，有背靠着背的……目前最受欢迎的还是最早做的两个系列：折扇系列和水袖系列，造型比较经典吧。
    《瓷器》：这么可爱的系列作品，有没有与顾客之间发生什么有趣的故事？杨：应该说会买这个作品的人都是可爱的人，经常和有趣的人打交道。我记得有一次在乐天摆摊，一位虽然上了年纪但看起来很有童心的阿姨从我面前走过，她仔仔细细看了很久，也许还没下定决心要买，突然发现这个作品的名字叫“才子佳人”，她对我说：“才子佳人，嗯，这个名字起得好啊，就冲这个名字，我也要买一套。”我觉得她特别有意思，这个工作室我刚刚又签了五年的合同，我想以后还会碰到更多有趣的人。
        《瓷器》:从2009年到现在，也有3年的时间了，是否也发现做婚礼瓷的一些困惑和难题，可以值得我们借鉴？杨：当然有的，做“才子佳人”很有趣，但也碰到一些困难。
    一大难题是，量大了以后，比如说有人订50套，我就不能设计太多有意思的、不同的花样纹饰，因为画图案的师傅以前可能是厂里画“福、禄、寿”三星的，会填各种颜色，但你让他们画别的东西比较难，以前我设计过一个比较雅的梅花图案，但是没有国画功底的人，画出来的就很匠气，没有味道了，这个是我一直比较纠结的。
    还有，作品比较受欢迎以后，怎样保护自己也是个课题。我做了这个“才子佳人”以后，还去特别申请了版权，事情的经过是这样的：我作品完成的时间是2009年，但登记的时间是2011年，这中间隔了两年时间，一开始我是没有想到要去申请版权的，结果有一天我到常去烤花的窑炉烤花，发现有人模仿我的作品，动作造型基本一致，但东西比我的大，并且要粗糙不少，用色也不讲究，这明显会损害到我作品的销售，而且他们抄了以后甚至都不避讳，就和我在一个地方烤花，所以我决定申请版权，好好地保护自己。
    《瓷器》：不错，原创的作品被人粗糙地模仿了，这种感觉确实不好受，如果放任不管，更会助长抄袭、打击原创，这也是给我们提了个醒，在创作的过程当中，要注意保护知识产权，这个以前在景德镇常年得不到大家的重视，很多画面都是你抄我我抄你，申请版权有一个好的示范效应，特别提醒了我们的陶瓷创作工作者，一方面注意保护自己的正当权益，另一方面也不要让“借鉴”变成了“抄袭”，让“抄袭”变成了理所当然。
    你的这一系列原创作品还会有延伸吗？杨：这个系列做得可能差不多了，接下来会有更多的想法做新的东西，当然还是会以人物为主，每个人都有自己的一个风格，我会延续自己的风格。
    不过这个属于商品类的，我的导师更希望我多做一些作品类的东西，不过我得靠这些生存，接下来我会两者兼顾，在我饿不到的情况下，可能会少花一点时间来做商品类的了。