日前,记者有幸得见著名国画家李涵教授,并与其进行了一次意味深长的交谈。李涵教授是当代笔墨大家、教育家,绘画书法兼擅,他16岁时成为国画大师李苦禅入室弟子,上世纪60年代初,考入中央美术学院中国画系深造,广泛学习和深入钻研传统的中国书画技法。经过数十年深入探索,李涵教授创造出独特的艺术风格,造诣深厚,成为当代中国画写意花鸟画坛上的领军人物。
李涵教授不仅是一位艺高技精的国画大家,他还十分热心公益事业。去年8 月,李涵教授带着自己的作品参加由中国友好和平发展基金会、景德镇市残疾人联合会共同主办的扶残助残慈善拍卖会,拍卖会上,李涵教授创作的一件300 件青花瓷瓶《猫乐图》拍得20 万元,拍卖所得全部捐赠给市残疾人联合会,用于支持和帮助残疾人事业发展。
如今,李涵教授虽已是古稀之年,但仍笔耕不辍。十年前,李涵教授第一次应邀来到景德镇.玩瓷.,便深深地被瓷器吸引了,从此就放不下了。李涵教授对瓷上绘画并非浅尝辄止,而是投身其中,他不仅深入钻研,还虚心向景德镇陶瓷艺术家学习,潜心创作,将纸上水墨化作颜色彩绘,将国画的神韵和意境化作青花在陶瓷上表现出来,形成一件件清新淡雅的青花瓷作。凭借着自身的努力和天资,李涵教授很快成为青花瓷绘高手,陶艺作品深受各方赞誉和喜爱。对于国画和陶瓷艺术的结合,李涵教授有其独到的见解。他认为,国画与陶瓷虽是两门独立艺术,但两者作为中国的传统文化,自古以来就有着深厚的历史渊源,具有相通的艺术特征。在当今陶瓷艺术的发展领域中,不同的陶瓷造型可以采用与其风格相协调的国画来加以装饰。然而,两者各自独特的艺术语言决定着它们之间的差异性。国画重笔墨,陶瓷则更重工艺,当把绘画艺术结合到陶瓷艺术上,不仅是形势上的绘画,并要从工艺上、思想上、视觉效果上有所突破。很多艺术家在宣纸上作画,能够信手拈来、游刃有余,当宣纸换成了瓷瓶,平面转向了立体,水墨变成了釉料,对书画家而言,无疑是进入了另外一个艺术门类。.特别值得一提的是,现在越来越多艺术家将国画融入陶瓷中,这对现代陶瓷艺术的发展尤其是景德镇陶瓷文化的发展将会起到很好的推动作用。.李涵教授说。
长江后浪推前浪,李涵教授作为艺术的先行者,对于年轻一代艺术家提出了自己的一些看法,同时寄予厚望。李涵教授认为,现在许多从事艺术创作的年轻人都接受过专业训练和学习,他们的造型能力强、工笔好、潜力大。还要善于汲取中华传统文化中的精华营养,特别是对书法、古诗词等知识要加强学习和钻研,不断提升个人的自身修养和学识水平,为向更高的艺术境界攀登夯实基础。有道是融古开今绘新篇,艺术不能脱离时代,要与时俱进,勇于创新,只有将传统文化与现代审美情趣相结合,才能创作出富有内涵和深度的精品佳作。
从这次与李涵教授的会面和交谈中,我们不难感受到他对艺术的热爱和执着追求,他深厚的艺术造诣和成就,以及淡泊名利、虚怀若谷的高尚品质着实令人钦佩。李涵教授此次来景德镇虽只有短短数天,但是收获颇丰,潜心创作出一批陶艺精品。今年,他还打算再次来景德镇,并将向市残联再次捐赠自己的陶瓷艺术作品,一如既往地对残疾人事业多帮一把厚爱一分。