菊殇

“待到秋来九月八，我花开后百花杀。冲天香阵透长安，满城尽带黄金甲。”黄巢的这首《咏菊》，充满壮志凌云的豪气，流露出一股睥睨天下的傲慢。尽管这是作者以诗言志之作，但将其用于曾在景德镇各陶瓷市场随处可见的“菊盘”身上，却也丝毫不以为过。
制作技术被无限传播，商家为争夺市场而陷入“乱战”，最终将传统雕塑瓷中的捏雕技法，得到最为极致体现的“菊盘”，在景德镇陶瓷市场上濒临销声匿迹的边缘。当年“满城尽带黄金甲”的盛景，缘何会蜕变为今日“菊花残遍地霜”的凄凉？
《瓷器》记者 王勇 文/图
寻菊

12月22日清晨，正匆匆赶路的市民发现，出售小礼品及鲜花的精品屋门前，陈列的不再是娇艳的玫瑰、醉人的百合以及淡雅的康乃馨。店主将一束束金黄的菊花，细心地捆扎好，然后堆放在白色的塑料桶内供人选购。
这天是冬至，自唐宋始，冬至就是人们祭祀先人的日子，这一习俗一直延续至今日，景德镇人自然也不能免俗。考虑到环境保护等因素，现代人已不再将燃烧纸扎冥币作为纪念先人的唯一方式，而菊花的花语为“思念”，于是越来越多的人选择购买菊花，作为纸钱的替代品，放在亲人的坟前。
人在离开这个世界之后，还会有与其关系密切的人，借菊花向其寄托哀思。但菊花在经历孕育之后的怒放，最后走向无可奈何的枯萎衰败之后，又有谁会以何种方式去纪念它、感怀它？
10多年前，一种名为“菊盘”的捏雕类陶瓷品种，曾深受消费者的追捧，我市几乎每一处或正规或凌乱的瓷类销售市场，都可寻得它的芳踪。可不知从何时开始，它悄无声息地退出了市场，就连本地人想要购买一块设计考究、做工精致的上等“菊盘”，都必须要花费相当的力气去寻找。
上个世纪90年代，你只要到金昌利所处的新瓷器街走一遭，便会发现街道两侧那嘈杂热闹的小陶瓷商铺里，十家至少有四家以上可购买到“菊盘”。当时最流行的一款“菊盘”产品，其设计是将一朵盛开的独本菊，放置于祭蓝盘的中央位置，菊花周围点缀着些许枝叶。
部分商家则将尺寸较大、画面设计复杂的“菊盘”，放在店铺内最显眼的区域，作为招徕生意的活广告。
如今新瓷器街已被改造成饮食一条街，其陶瓷商品的经营功能，已被与其相连的国贸市场所替代。国贸市场与位于莲社北路的陶瓷大世界，均为景德镇交易最为活跃的陶瓷市场，只不过后者以经营名人名瓷著称，而前者则以品种繁多、物美价廉见长。
不过你别指望能在国贸市场内随便逛逛，就能买到称心如意的“菊盘”，这个偌大的市场内，仍在坚持出售“菊盘”的店铺，不过区区三四家而已。而朱金明所经营的这家雕塑瓷专卖店，就是其中的一家。

鸡肋

与国贸市场内其他的店铺相比，朱金明的铺子规模较大，其经营面积翻了相邻几间瓷行一番。观音、罗汉、动物、花鸟等造型的雕塑瓷，将铺子挤得满满当当的，但就是看不到“菊盘”的影子。在店内工作人员的指点下，来访者才在用于储藏商品的那一小块区域里，那座高大货架的最顶层，发现了一排6寸至8寸规格的“菊盘”。
独本菊、悬崖菊造型的“菊盘”，蒙上了细密的灰尘，顾客必须要搬来椅子垫脚，才能将其从货架上取下。朱金明并不打算为这些曾集万千宠爱于一身的“菊盘”，提供一个让顾客更易于发现、更便于欣赏的安身之处，对他而言，这玩意已成为鸡肋中的鸡肋，将它留在店中，纯粹是为了让店铺的陶瓷品种更为丰富。
朱金明于2000年开始涉足陶瓷经营，在商场经历了10年的摸爬滚打，他很清楚顾客喜欢什么样的产品，以及什么品种属于被市场抛弃乃至淘汰的扎手货。将“菊盘”放在店内的黄金位置，朱金明认为这纯粹就是一种浪费，因为它并不受消费者的欢迎，也就失去了获得展示的资格。
一只6寸规格的祭蓝“菊盘”，零售价6.5元，顾客还要和朱金明讨价还价。而一只“菊盘”一般都会装饰3朵左右的小瓷菊，较为复杂的制作工艺，得让技术工人花费较多的时间去制作它；而如今已日益成为抢手货的小陶瓷胸花、挂坠，只由一朵瓷玫瑰或瓷牡丹构成。
制作瓷菊，工人得将细腻的瓷土揉好，搓成一根根的小泥条，然后再将泥条小心翼翼地整合成一朵完整的菊花；而用瓷土制作玫瑰、月季等大花瓣的物件，则相对来说要简单许多。
国贸市场内，一朵玫瑰瓷胸花或牡丹瓷挂坠，单只售价15元。如果顾客是外地人，不仅商家会拒绝对方的还价，甚至会将卖价报得更高。外地游客们也并不觉得，这些造型小巧、新奇可爱的瓷挂件卖得太贵，尤其是一些年轻时尚的女子，常一口气买下数件瓷首饰，心满意足地抱着盛放它们的锦盒离开。

诞生

尽管“瓷盘”已没落到乏人问津的地步，但朱金明并不否认，它在新瓷器街时代的风光一时。
直到现在仍有人对朱金明谈起，一只6寸“菊盘”在1993年可以卖到60多元，如果是出自名家之手，那单只价格更可突破300元。据抽样调查结果显示，1993年景德镇市城镇居民人均生活费年收入仅为1686元。
60元并不是“菊盘”的价格顶点，46岁的万丽玲至今还记得，当它刚被推向市场的那几年，也就是20世纪80年代初，8寸规格的“菊盘”售价为380元。
如今已是高级工艺美术师的万丽玲，在雕塑瓷厂内开了家精品瓷行，专门出售各类捏雕、堆雕类陶瓷作品。1977年，还是小姑娘的万丽玲进入雕塑瓷厂工作，被分配到该厂美研所学习瓷雕技法，1979年又被厂里委派到中国轻工业陶瓷研究所进一步深造陶瓷镂雕、捏雕技艺。
在中国轻工业陶瓷研究所学习了一年之后，万丽玲回到雕塑瓷厂，没过多久该厂就开始批量生产“菊盘”。
景德镇首批传统制瓷技艺代表性传承人陈培火，于1985年至1987年间担任雕塑瓷厂研究所所长一职，他也是“菊盘”诞生的见证者之一。“‘菊盘’称得上是景德镇捏雕类陶瓷产品的奇迹。”陈培火在向他人介绍“菊盘”时，都会从书架上抽出由熊钢如与洪秀明合著的《陶瓷雕塑》一书，翻开写有捏雕内容的篇章侃侃而谈。
雕塑瓷厂在建厂之初，并不重视捏雕技艺的整理与发展工作，而将更多的精力投注到以神佛、人物等造型为主的圆雕方面。而当时厂里能熟练掌握捏雕技艺的老艺人，仅区区数人而已。
后来包括刘远长在内的一批在艺术上颇有建树的陶艺家，在其作品中加入捏雕元素，就以刘远长于1980年创作的《天女散花》为例，作品便以大量捏雕瓷花作为必不可少的点缀。
“菊盘”被研制成功后不久，万丽玲就被指派学习其制作工艺，成为该陶瓷新品的第二代传人。

兴盛

按照万丽玲的说法，当年掌握“菊盘”的制作技巧，一半靠学、一半靠悟。
创造并能熟练运用“菊盘”制作工艺的那几位老艺人，对前人留下的捏雕技法进行了突破性的创新，使得做出的菊花花瓣条不仅更为细腻，而且形神兼备。朱金明就珍藏着一只产于1985年前后的“菊盘”，做工极为精细，花瓣可用细如发丝来形容。
这只原版“菊盘”是朱金明的收藏品，他不会将它作为商品卖给别人。
万丽玲从老艺人手中学到的，仅为将瓷土搓成花瓣条的“捏条”等基础技艺，但如何为作品注入那股子“神劲”，师傅们却密而不宣。为了让自己的“菊盘”也能拥有生命，万丽玲不仅想方设法去偷师，还跑到人民公园参观菊展，带上纸笔去写生，终于掌握了瓷菊花瓣的细、粗、阔、窄之不同组合，所能带来的千变万化的艺术效果。
“菊盘”不仅被国内消费者所追捧，来自国外的客户更是对其爱不释手，而且其品种也日益丰富，成为“主角”的瓷菊早已不是其他陶瓷产品的附属物，而且发展出一系列的以“菊”为主题的瓷品，而且菊花的造型也数以百计，仅以花形区分，就涵盖了包括垂丝型、球型、宽瓣型、莲座型、荷花型等在内的所有品种。
为了获得消费者的认可，雕塑瓷厂紧接着推出了“镂雕花筛”产品，这种产品以镂雕技艺做作的花篮、扇面、圆盘为底，筛面则被或大气或精巧的瓷菊压阵。经过多年发展，以瓷菊为主导的陶瓷产品，就有菊盘、花筛、瓷板、花瓶等多个品种。
正在国贸广场、陶瓷大世界、中国陶瓷城、雕塑瓷厂创意集市热销的瓷质胸花，正是由万丽玲所创，她于1989年凭借此项创新，获得当年的江西省优秀新产品奖。

衰落

上个世纪80年代末，雕塑瓷厂开设了瓷艺学习班，40多名在厂内工作的人员被送入学习班进修瓷雕技艺，万丽玲则担任教师一职，将一身所学向这些年轻人倾囊相授。这些掌握了多种瓷雕基础技法的青年工人，不仅立即上岗以满足生产需要，也为日后“瓷盘”的死亡埋下伏笔。
1993年，万丽玲租借了厂里的车间开始单干，为了尽快在市场上站稳脚跟，她不断设计创作出更多更新的“菊盘”、“镂雕花筛”产品。不过她很快就发现，这一切只是徒劳，由她在瓷艺学习班手把手教出的弟子们，不少人也开始搞承包经营，并对师傅的智慧结晶肆无忌惮地进行剽窃。
从1994年开始，市场上已出现了许多粗制滥造的所谓“菊盘”，8寸规格的产品单只售价已降至80元。1995年以后，景德镇陶瓷市场上销售的“菊盘”，其质量与价格，更是以不可阻挡的趋势急速下行。
万丽玲的徒弟们拼命以价格战抢市场，以牺牲品质为代价提高产量，而来自城郊及农村地区、为其徒弟打工的那些工人们，在初步掌握了“菊盘”的制作工序后，也纷纷脱离雇主开始单干。由于在技术上比较生疏，而且急于获得与前雇主相抗衡的市场地位，这些万丽玲的“徒孙”们以更低的价格，来吸引消费者的目光。
“当年，请有经验的老师傅捏朵瓷菊，作坊主都要付上30元的工钱。”陈培火称有志从事瓷雕事业的年轻人，必须下2到3年的苦功，才能打下扎实的基本功。如果仅学习捏雕中的“瓷菊”制作技能，掌握全套制作工序，也得花上半年时间。
“这种流程化的生产方式，的确可以大大提高产品的生产效率，但成品却缺乏整体的美感，工艺质量更无法得到保证。”让陈培火记忆犹新的是，不仅在制作工艺上导致“菊盘”的产品质量下降，生产者在釉料使用、烧成工艺方面也以不合理地节约成本为第一原则。
1999年前后，跑展销的景德镇人越来越多，他们选购“菊盘”的标准之一就是价格的低廉，朱金明认为这也标志着“菊盘”市场被彻底做烂。此时万丽玲已不再以制作“菊盘”为主要工作内容，转而向其他雕塑瓷方向发展；2005年之后，景德镇已鲜见“菊盘”，不过雕塑瓷厂内至今仍保留了几家以“菊盘”、菊类瓷板作品为主营商品的小铺子。
随着“菊盘”的衰落，捏雕在景德镇的艺术地位，再次回到了上个世纪70年代；好不容易从默默无闻的小丫鬟，成为众星捧月的千金小姐，如今又从高高的云端重重摔下，跌成了鼻青脸肿的平民百姓。
“‘菊盘’不可能再恢复昔年的盛景！”朱金明斩钉截铁地说道，别说“菊盘”的名声已被彻底“做臭”，就算哪天它重新被市场追捧，掌握其制作技艺而又缺乏责任感的小作坊主们，又会一拥而上将其再次“做烂”。