丁千青年时代在中央美院学习时,虽正盛行苏联教育模式,但实际更多接受的是徐悲鸿等先生从法国带回来的西欧近代现实主义教育思想:强调艺术的科学性和艺术与社会、自然、生活的互相依存的人文观。因此,学习中既打下了扎实的造型基础,也树立起艺术离不开社会的执着信念,故他来景德镇后每年都要到各地写生,接触自然。久之,在思想上、艺术上、都积累了丰富的创作素材。作为中国人,他尤其对江南民居情有独钟,一湾河水的萦带,古镇小 桥的沧桑,石板小路的悠远,黑瓦白墙的明快,在他笔下宛如一首质朴、清新的乡里小调,乡情隽永,令人心旷神怡,忘却喧嚣尘土的都市烦躁。
丁千认为艺术作品要打动人,就要在构图、色彩、艺术氛围上有震撼力,特别要有美的吸引力。如风景画,既要学习传统艺术表现的诸多手法要旨,也应结合西方科学合理的构图理念,如布局严谨、错落有致、主次分明、虚实相应等等。
丁千在创作中非常注重精心安排人和物的座次,仔细处置它们的主从、大小、前后、繁简的关系,使这些既矛盾又统一的个体成为一个整体。他的瓷艺作品,特别突显了陶瓷艺术的精致、细腻,灵活运用了大片“留白”,色彩绚丽高雅。细细品味丁千瓷艺,一个“活”字始终贯穿其中,活是从自然、从生活中来的,他将中国传统意象表述及水墨渲染等技法与西方现代表意及描绘光、色等技法有机融合,在陶瓷艺术上另辟蹊径,作品清新可人,意义深远。