厚积薄发 宁静致远­——钟春明的瓷上油画世界

个人名片：
钟春明 1972年2月出生于江西瑞金，中国高级工艺美术师，中国工艺美术学会会员，景德镇陶瓷艺术研究社研究员，景德镇美术家协会会员，景德镇陶瓷商会会员。近二十年聚众家之长，致力于陶瓷艺术探索，擅长人物、花鸟、走兽，精于瓷上油画、肖像画，2002年“一苇渡江”荣获全国中青年陶艺家收藏大奖赛金奖，2004年获人民画报“突出艺术进步奖”， 2007年被评为世界优秀工艺美术人才，2008年荣获“江西省工艺美术名人”称号，同年10月釉上彩“南无贤善首菩萨”被江西工艺美术馆收藏，作品深受收藏者喜爱和好评。

艺术是心灵对美的生发与感悟，艺术品的创作是这种领悟的外在物化，表面看来似乎水到渠成，其实背后是创作者长时间的累积与探索。
走进钟春明在家中的工作室，放眼望去，是一幅幅精湛、细致的瓷上油画，其瓷上造诣功底之朴实、稳健不言自明，而这一切，都要归功于钟春明数十年如一日、慢工出细活的创作，以及为累积素材、拓宽思路而进行的对相关书籍资料的搜集和整理。
钟春明1972年2月出生于江西瑞金，比他大8岁的哥哥钟鸣（号柏岭山人），是瓷画像大师吴康的入室弟子，开创了普通瓷板双面作画高难度技艺，多次为国内外领导人及各界知名人士绘制瓷像，在哥哥的指引和手把手的教导下，高中毕业后的钟春明也开始了创作瓷画像的生涯。
  1993年以后，随着瓷画像的衰微，兄弟俩开始将创作重心放在瓷上油画上，这一时期，他们应藏家的邀请，将郎世宁等古代宫廷画师的作品绘制于瓷板上，由于郎士宁的绘画兼取中西绘画之长，没有深厚的油画功底难以胜任，因此他们创作的这一类瓷板画受到藏家的热烈追捧。
  近年来，钟春明逐步形成了独特的瓷上油画艺术风格，并开始了独立创作，由于其绘制的郎士宁皇帝画像形神俱佳，被藏家奉为“皇帝专业户”。
在《嵩献英芝图》中，郎世宁充分展示了他扎实的素描基本功和利用明暗来表现凹凸立体效果的本领，而钟春明在创作瓷板画《嵩献英芝图》时，则巧妙地运用了扫像笔，将鹰的羽毛、松根的虬曲、溪的支流等细节表现得与原画丝毫不差，几可乱真。这类作品的创作往往一幅要耗费巨大心力，但钟春明从不在微小处打马虎眼，他总觉得，“只要是自己笔下出去的东西，至少不能让自己失望。”
虽然藏家酷爱这类作品，但钟春明从不满足于只做“皇帝专业户”。在他的画室里，一只高大直顶屋顶的书柜里，塞满他从全国各地收集回来的关于瓷器、绘画的书籍，而这里还只是他藏书的一部分。从上世纪90年代起，钟春明深感手头资料的匮乏，无论去到哪一个城市，他做的第一件事就是一头扎进图书馆找资料，“当时想创作一些唐卡瓷板画，别人都去逛故宫，我先去北京最大的图书馆，带回来资料几年以后，景德镇才开始有相关的书籍。”正所谓“功夫在诗外”，钟春明多年来的累积使其在近年的创作中愈发得心应手，他创作的《一苇渡江》及众多“唐卡”类作品，源于传统艺术，又创造性地在构图形式、表现手法上增添新意，可谓厚积薄发的典范之作。