人物简介
李可荣,江西广昌人。毕业于江西省陶瓷工艺美术学院,高级工艺美术师。中国工艺美术学会、江西省工艺美术协会、景德镇民间文化工艺美术协会会员。师从书法家野石先生,又深受诸多名家指点和教导,打下了扎实的基本功。擅长现代青花装饰花鸟,构图奇巧,意境精道。其作品具有强烈的时代感和鲜明的个性,格调高雅,细腻清秀。作品刊登在《荣宝斋》、《瓷商精粹》等书中。2009年在深圳举办“惊艳”陶瓷展,深圳电视台、山东电视台、青岛电视台和各地报纸反复报道,获得十多项省、市级金、银奖。作品深受海内外陶瓷收藏家青睐和收藏,是景德镇颇具潜力的中青年陶艺家。
《瓷器》记者 朱袁成 文/图
景德镇瓷器,是中华民族文化艺术宝库中辉煌的明珠,千百年来悠久而灿烂的历史进程给后世留下了精湛绝伦的技艺,也造就了数不清的艺术匠师,李可荣便是其中一位。
受兴趣使然,小时候的李可荣就特别喜欢画画,“力学如力耕,勤惰尔自知。但使书种多,会有岁稔时。”几分耕耘,几分收获,在瓷校的那段岁月里,他系统地学习了陶瓷绘画的理论知识。
从江西省陶瓷工艺美术学院毕业后,李可荣跟随野石先生学习书法。他擅长青花瓷画,其代表作《荷花》花有清香叶有荫,千娇百媚瓷上生,一片“荷”合在玉瓶的感觉。在陶瓷创作方面受卢伟老师的启发与指导,使得作品更清雅、生动,色调清丽、秀美、高洁,形成了艺趣天成、雅俗共赏的作品风格。李可荣一直从事陶瓷创作至今,擅长青花装饰,花鸟作品细腻清秀,雅而不俗,具有强烈的时代感和鲜明的个性。
青花装饰陶瓷历史悠久,其装饰始创于唐代,形成规模于元代晚期,明清两朝得到空前发展。陶瓷青花装饰以其浓郁的乡土纯朴气息、朴素真挚的情感、简洁单纯的艺术语言、感人的装饰形象、生动活泼的笔墨趣味,深深地影响着我们的审美情趣与创作意识。
古话说得好,“业精于勤”,一个“勤”字,道破了精通业务的真谛。所以,一个人要取得成就,就要能吃苦,多锻炼,靠自己的努力来赢得胜利。
装饰技法的创新是为艺术服务的。为了艺术精进,李可荣除了绘画外,还特别热衷于书籍,业余时间广泛采风。俗话说,“工夫在诗外,绘画亦然。”大量的写生素材画稿,起到固本活源的效用,为他的作品源源不断地输送了新鲜、自然的养分,成为创作灵感的源泉和动力。
艺术价值主要是指一件艺术品所代表的作者的艺术个性和风格,所反映的民族性和地域性,个性越典型,其艺术价值也就越高。李可荣最初的创作因过于贴近生活而显得繁冗,经过一定时期的摸索与改善,他逐渐打破传统,追寻简约而自然的美。
简约,是一种审美情结。以作品《虞美人》而言,它简洁,单纯,婉约,不加缀饰,不复色彩,天然成趣,流畅明快。在艺术和画面结构上,是一种简洁明朗的风格,体现了一种回归自然、返璞归真的艺术表现力。人物服饰同样也因简约而素美,在秀气中突出个性而不张扬,在文静中隐含着浪漫而不远离生活。注重那种含蓄的美,展现自然恬静的感性韵味。在简约的营构环境中,给人带来的是一种艺术的享受和精神的陶冶,让繁忙的人们在艺术中得到放松,找到温馨的感觉。
简约并不简单,相反,是一种更深广的丰富,寓丰富于简单之中。只有内涵深厚的事物才具备简约之美,贫乏和苍白是没有内涵的简单,绝不是简约。简约也不是寒碜,他蕴涵着无限美妙的想象空间,是精悍而妩媚、眩目而灿烂的浩瀚的精神世界。这种简约,需要一点放弃,一点执着,更需要一种淡泊明志、宁静致远的情怀。所谓大象无形、大音声稀、大智若愚皆是也。
今后李可荣的主要精力还是在绘画技艺上的磨砺与摸索,只有不断提高艺术修养才能获得成功,这也是陶艺人生的生存之道。