涂国生艺术与人生的“窑变”

人物名片：
涂国生，笔名“国城”，中国高级工艺美术师，1956年生于景德镇，1989年毕业于景德镇市陶瓷职大美术系，中国工艺美术学会会员，1999年获国家级陶瓷设计专业证书。2005年两件陶艺作品被江西省博物馆收藏。其擅长高温色釉装饰以及现代民间青花装饰，其主要作品《福娃》《舞台姐妹》《火的艺术》荣获第四届、第五届中国景德镇国际陶瓷节的优秀奖和创作奖。2002年作品《奇峰》荣获国家级银奖。今年5月，涂国生色釉装饰《药理风光》获得全国工艺美术“百花奖”铜奖。

《瓷器》记者 张钧和 文/图
涂国生从事高温颜色釉创作，是有渊源的。他的父亲涂金根就是在雕塑瓷厂从事高温、中温颜色釉研究的。然而，有意思的是，从入厂学徒到从事高温颜色釉创作，涂国生却绕了个10余年的圈。
高温颜色釉装饰，也称窑变艺术。窑变丰富多彩，工艺难度高，正因其神起变化，烧成后的作品，别有一番精彩。“入窑一色，出窑万彩”，涂国生的艺术如此，人生也如此。

选择了艺术探险之旅

涂国生话语不多，但却热情豪放，做事情有股专劲，只要自己选择了去做，就一定要把事情做好，有种不达目的誓不休的韧劲，为人处事如此，对待艺术也是这样，这就有了他和他的高温颜色釉的故事。
1977年，涂国生进雕塑瓷厂学彩绘。对于绘画，他是有兴趣的，在幼年时，他就喜欢绘画，经常临摹连环画上和样板戏里面的人物，因此，在他以后的创作中，他对人物情有独钟。
在厂里，涂国生所从事的彩绘，是流水线作业，按部就班，很少有自己的自由创作与发挥，于是他就想通过学习，来改变与提高自己。他多次参加过高考，都与大学擦肩而过，但这并没有影响他学习的热情。1986年，涂国生考进了景德镇陶瓷职工大学美术设计专业，迎来了他艺术人生的第一个拐点。
三年脱产的学习，名师的指点，使他对陶瓷美术有了系统地了解与掌握。毕业后，他进入了雕塑瓷厂“特艺所”工作。这时的涂国生经过一段时间的沉静与思考后，对自己未来所从事的艺术方向已经十分明晰，那就是专事圆器颜色釉研究，把颜色釉形象化。
选择高温颜色釉创作与研究，是需要勇气的。高温颜色釉陶瓷装饰，也称窑变艺术，这种通过高温产生流动及变化、达到浑然天成肌理效果的艺术，因呈现出的特殊景象与制作烧成时的难度，又被称为瓷器中“最具神秘色彩、最具风险的艺术”。
涂国生选择了探险。
“因为，当时处于研究与探索时期，路走得有些艰难，但我选择了这个方向，我愿意去干。”涂国生说，当他把作品放进窑里的时候，他的人像似火烧，开窑后，有的作品这里满意了，那里却出了点毛病，烧十个，仅有一两件完好。他把失败的作品一一带回，反复研究与剖析。
经过无数次的失败与实验，涂国生终于探索出了一条自己的艺术之路。
1993年，全国百花奖举行，涂国生创作了《200件珍珠釉福娃瓶》参赛，这件作品是珍珠釉、颜色釉与异型相结合，配以婴戏人物，画面形象生动，意趣盎然。这件作品最终获得了优秀奖。虽未摘金夺银，但这对出道不久的涂国生来说，这就是肯定，这就是希望！

徘徊中那炉希望的火

任何一个有成就的艺术家，他的艺术旅程不可能是一帆风顺的，他总会经历一些风霜雪雨，在心灵上、在身体上，总要经历一番痛苦的磨难。涂国生也是如此。
上个世纪90年代中期，因厂里效益不好，涂国生下岗了。离开工作岗位，涂国生像片树叶被突然抽去了枝干，漂飞在空中。这年，他的妻子也下岗了。他很痛苦，他在徘徊。失去了工作，就失去了经济来源。生活是很现实的，柴米油盐要钱，孩子读书要钱，人情世事也要钱。要生活，首先就是要解决一家人吃饭的问题。于是，涂国生不得不四处找活干。
因为涂国生有着很高的绘画功底，那段时间，涂国生常被一些个体陶瓷作坊请去画瓷。画瓷是按记件取酬的，画一件多少钱。在作坊打工的生活极其没有规律，有时作坊生意好，连续几天画个没完，生意一旦萧条，半个多月都没活干。
那段时间，涂国生最怕的是接电话，最期待的也是接电话。一旦作坊有活干，作坊老板就会打电话给涂国生，叫他去画瓷，这样就可以挣到生活费了。但他也怕接到这样的电话，因为作坊里画瓷，像原来工厂里的流水线，按着别人设计好的图案，按部就班，这对有着艺术理想的涂国生来说，是一种折磨。
涂国生陷入了极度痛苦徘徊之中。跌跌撞撞，涂国生漫无目的地干了几年。 “我是不是就这样走下去呢？那我的艺术理想和我的高温颜色釉呢？”涂国生反思着。
一天深夜，涂国生骑自行车从作坊下班回家，途经一座窑的门口，通红的窑火透出窑孔，站得远远，涂国生仍旧能感受到它的热烈。他停车驻足了很久，方才离去。那熟悉的窑火，让已经疲惫不堪的涂国生一夜未眠，也在涂国生的心中燃起了希望。
之后，他开始谋划自己了。在作坊打工之余，涂国生又开始研究颜色釉了。他把自己打工的积蓄用于生活开支之外，剩余的用来搞陶瓷颜色釉创作与研究。经过几年的阵痛之后，涂国生的陶瓷艺术愈加成熟。那段时期，他创作了《舞台姐妹》、《火的艺术》，分别获得了第四届、第五届中国景德镇国际陶瓷节优秀奖和创作奖，作品《希望之路》获得了省级铜奖。
涂国生回到了自己当初确定的艺术方向。

风景在窑变之后美丽

7月18日下午，见到涂国生，是在中国陶瓷城西四街19号“国艺工作室里”，这是涂国生的工作室，也是他的作品展示室，展厅里各式窑变陶艺作品，是涂国生与人交流的另一种语言。那次，他刚从新都自己的作坊里回来。
现在，涂国生的生活与创作十分有规律，每天一大早，他简单地吃过早饭，便到新都作坊里工作，把一天计划好的事情做完以后，又回到“国艺工作室”，一般这时已经是下午1点多了。下雨天如此，大热天也不例外。
“经历过那段徘徊之后，我感觉自己历经了一场窑变。”涂国生说。
2003年，是涂国生的另一个拐点。这年，他在中国陶瓷城租下一套店面，做自己的工作室和展厅。他把之前自己创作的作品摆在展厅里。一次，他的老师和朋友来到他的工作室里，看了他的作品后，对他说：“你的作品有一定的特色，但离你理想的艺术还是有距离。”并对他的作品提出了一些建议。
听完老师和朋友的建议后，涂国生再次陷入了沉思，这次他的方向更加明确了。他对以前的作品作了一个总结，在吸取以前成功经验的同时，他对自己的作品思想进行深化，从而探索出属于自己的艺术特色之路。风景，在窑变之后，变得更美丽。
熟悉涂国生的人都知道，他擅长中国画和陶瓷釉下彩、高温颜色釉装饰和现代民间青花装饰。尤其对历史人物题材和窑变山水题材有着独到之处。
有人这样评价他的作品：构思独特，立意新奇，浑然大气，自然淳朴。例如近几年涂国生创作的高温颜色釉“唐风”系列作品，通过自己的独特构思，运用现代手法，将唐朝历史人物与故事呈现在作品上，既古朴又不乏时代气息。其作品《红梅颂》、《奇峰》无不体现出他造型功底扎实、笔墨修养深厚，画面清新又不失雄劲壮美。
艺无止境。在高温颜色釉的创作中，涂国生形成了自己的艺术特色。在谈及未来之路时，涂国生说，陶瓷是泥与火的艺术，用泥与火去冶炼艺术的生命，是陶瓷人的人生追求。虽然在这个领域摸爬滚打了三十多年，但探索的路还依然漫漫。