周 国 桢 陶 瓷 雕 塑 艺 术 再 认 识(上）

致的动物造型、瑰丽奇妙的釉色、寓意深刻、内涵丰富，无不充满着生命的机趣，留神赏鉴，寻味不尽。先生的动物雕塑极具灵性、爱心，深蕴骨气和哲理，作品婉约中透着豪放、大气、柔美中包容刚健，典丽而不媚俗，舒展而绝非张狂。与传统陶瓷雅塑对照，周先生的动物雕塑·确系一帜独树，匠心别出，个性昭昭，特点鲜明。早年王朝闻先生就称赞道"周国桢在艺术风格上拙中见巧，形象耐看，越看越美，构思巧妙……仿佛自然而然记录其所见……"原中国美协副主席华君武:"我赞成你的做法，自己摘自己的，·…¨我欣赏你的刨造精神，"国画大师李可染:"我最近见到的人都在赞美你的作品，都叫我来看看，今天我来了，确实很好，你的成果为国争了光。"这些艺术大家对周国桢先生的动物雕塑弘扬民族文化传统，并且敢于创新、善于创新的艺术开拓精神，给予了高度的评价。香港著名雕塑家文楼先生论断:"周国桢既拥有中华民族传统的陶瓷艺术、技艺、语言特色的丰富经验，又具有勇于反映时代精神的创新观念，将传统文化落实于现实生活中，创造出崭新的陶艺世界，完成契合周国帧手中大量的作品。 纵观周国桢先生的动物雕塑，笔者认为，从接受、欣赏角度看，给人们有以下凡点显著的观感.

    一、亲切感

    无论是傲慢的小公鸡、机灵的猕猴、悠闲的天鹅、仙鹤·还是勇猛、健壮的野牛、狮虎等等，一件件造型夸张简练、构图别致的动物雕塑，足可让烦恼的身心顿受熨贴之快。究其源头，大抵出于作者对自然生活的真切把握，对艺术创作的真情营构，对广大观众的真诚祈求。同时围绕、紧贴 "真"字而将动物人格化，赋予动物雕塑以自己的情感、意愿和理解，寄寓着生活的、哲理的、政治的意义。如 《贫得无厌》。、《迎春》、《摇篮》、《任重道远》、《黑猫白猫》、《拦路虎》等等都蕴含着各自特点的现实意义·把浓郁的现实生活情趣引人宗教神话中，使人心中掀起层层涟漪。他是一位热爱生活、热爱自然，具有浓郁浪漫主义色彩的艺术家。不同的历史时期，激变的时代风云，铸造了他曲折而多彩的人生。无论是从事陶瓷艺术教育，还是从事陶瓷艺术创作，他那种振兴祖国陶瓷文化和始终如一的儆业开拓精神，深受人们的钦佩和尊重，因此不雅看到，其作品的亲切感是理所当然的。

、陶冶人"这样一种将艺术净化人类心灵、反映人民大众心声为己任的认识，这样一种以艺术美化人生、滋补人生为追求的期望，就促成他在动物雕塑创作中，投人真情，妙奇造化·将自己对人生的终极关怀，将自己寄托的社会理想，全部付诸了陶瓷艺术。不论是60年代创作的《母子羊》、《母子鸡》还是90年代创作的 《宝贝仔》、《潇洒行》，都可以看到那份对人间情爱的关怀，对生灵的赞美，衔华佩实相映成趣，也令人滋生出浓浓的亲和、亲切感。

    二、创造感

    与很多取得成就的艺术家一样，周国桢先生对中国传统优秀文化遗产是倍加热爱，他潜心学习汉代的雕塑艺术，取精用宏，推陈出新·同时，他还注意写生，熟悉表现对象，感悟生灵，这样便给他的作品带来了刨造性的新意。鉴于陶瓷工艺昀局限性，平庸者往往在程式化、概念化中表现生活。周国桢却早在50年代60年代就首先在陶瓷造型观念上更新，背弃传统陶瓷雕塑繁褥、精巧、纤细的清末遗风，创立洗炼明快的造型风格，便之与各种高温颜色釉的装饰艺术珠联壁合·开拓性地打破了陶瓷雕塑形色分离的局面，正如钱绍武先生所言: "他很好地吸取了我国古代雕刻的优秀传统写意的方法··…¨他学会了那种大刀阔斧、浑朴天真、抓住本质、一气呵成的方法。"同时，随形赋色，在简洁单纯的造型上充分发挥高温颜色釉的表现力·使得瓷鄱艺术面目一新·颜色釉在他手里成了有情感生命的艺术语言、寄意造境的手段。如 "独立j，有似唐三彩的随意，又有类似国画家拨墨拨彩的意蕴和气韵，又如象《乔装》、《沙漠之舟》，达到了民族精神、艺术形式和陶瓷科学的相融合的境界，自己的艺术风格也逐渐开始形成。至七十年代，这种风格日臻成熟，作品更加注重深刻生活底蕴，追求浪漫主义色彩的抒情，有一种"大巧若拙"的美〔王朝闻语〕如《地球是圆了？》 、《天亮了》。其间，创造性地运用高温颜色釉进行绘画试验，代表作有《红绸舞》。八十年代随着国门的打开，改革开放政策的实施，西方思潮的如潮水股涌人，但此时他依旧温读历史，感受生活，