守望者的心灵之窗`..读《刘超鸿陶瓷雕塑艺术集》

近年来，景德镇的瓷雕园里显得有些冷清落寞,但也不乏坚定的守望者和执着的追寻者。执教陶院四十多年的刘超鸿先生就是其中之一。近日出版的“刘超鸿陶瓷雕塑艺术集”，就如同心灵之窗一样，展示了这位瓷雕艺苑守望者的真切情怀，和他的陶瓷艺术道路的瑰丽轨迹。
“刘超鸿陶瓷雕塑艺术集”里，刊载了刘先生几十年来的陶瓷艺术代表作170 多件。有瓷雕、瓷瓶、瓷板：有圆雕、堆雕、捏雕、镂雕、刻雕：题材内容则更是包罗万象，人物、动物、花卉、山水风光等无不涉及。阅读此书，不啻于一番陶瓷艺术视觉盛宴，一次愉悦的审美精神旅行。
颇有意味也有趣的，是书中大部分和中国传统的文房四宝有关的瓷笔筒、瓷砚台、瓷笔洗、瓷笔海等瓷雕作品。文房四宝是中国传统文化象征器物之一，亦是刘先生的平素钟爱，更是他多年来的创作题材主要对象。在电脑盛行于世，传统的笔、墨、纸、砚，正悄悄从人们日常生活里渐行渐远时，“刘超鸿陶瓷艺术雕塑集”里这些瓷笔筒、瓷砚台、瓷笔洗、瓷笔海作品影像，对于观赏者而言，就不仅具有了庄严的文化典仪意味，还是作者向传统文化喜爱者奉献出的一片拳拳赤忱了。从这个意义来说，刘先生又不仅是瓷雕艺苑的坚定守望者和执着追寻者，还是传统文化的虔诚皈依者和热忱承传者。
在伪现代泛滥逐时尚疯狂的今天，刘先生并不随波逐流，仍孜孜不倦地继续这种传统题材的陶瓷艺术创作，彰显了他的信念和理性。就如他这本书的封面作品堆雕绿釉笔筒“九华山凤凰松”一样，颇有点夫子自道的意思要要松是中国传统文化里人格精神象征物，寓有凌霜傲雪高洁坚挺之意，而佛教圣地九华山的“凤凰松”，更有特殊意义，凤凰既是百鸟之王，更是传统文化图腾。刘先生不光是借此极力赞颂了传统文化，也以“凤凰涅般”比喻自己的人格升华和艺术境界追求。
本书的很多作品器型、题材是传统的，但刘超鸿先生毕竟是学院科班出身，受过现代艺术专业训练，他的创作理念并不拘泥于传统，形成了自身独有的陶瓷艺术风格特色。即如那许多瓷笔筒瓷砚台，其造型、装饰内容及表现形式，都与前人和他人不同，充满了时代精神和有个人风格的现代造型艺术特色要要秉承传统，但对传统不断有突破有超越，这是本书作品给人最深的印象，也是刘先生瓷雕艺术的显著风格特色。在传统器物的造型语汇和表现技巧上的突破和超越，封面“九华山凤凰松”笔筒是典型一例要要装饰物大于被装饰的主体，突破了以往器型装饰作茧自缚的局限，打破了旧的规整对称静态平衡观感，又建立了新的颇具不对称动感、充满生机活力的审美视觉形象。如此破茧而出造型各异的作品，书中比比皆是院堆捏雕笔筒“热带雨林”，盎然繁复的植物几乎覆盖了圆形主题器物：堆雕笔筒“黄山迎客松”，苍松形象也跃然笔筒之上：珐翠堆捏雕笔筒“研究科学种田”，俩个农民也是卧居笔筒上端：黄釉堆捏雕笔筒“中国龙腾飞”，一条龙翩然游弋笔筒上端......从“热带雨林”、“梅花三弄”、“黄山迎客松”、“梅花香自苦寒来”等许多作品来看，刘先生的瓷雕在雕塑工艺上的突破超越也令人耳目一新。那些集堆、镂、捏、刻、浮雕于一体的作品，上面是重重叠叠又惟妙惟肖的树干藤蔓枝“花鸟人物，其繁复、精细、纤巧、灵动的罕见程度，实在使人叹为观止。据悉，仅创作“热带雨林”这件作品，刘先生就全力以赴潜心制作了两三个月才完成。这种精巧复杂的瓷雕作品，其创作难度和成功率，及其对人的心志功力耐力毅力严峻考验，恐怕只有业界追求过窑变和高难度精细瓷雕而不得的过来人，才能知晓一二。难怪，很多有才华的陶瓷雕塑艺术家都早已转行了。做瓷雕太费工吃力不讨好，不易成功更难以很快赚到大钱，就为市场左右，弃瓷雕而转向去画来钱快的工艺瓷了。而他不计成败默默坚守着，终于呕心沥血集腋成裘，创作出了这一批瓷雕精品佳作。“笔墨当随时代”，是石涛谈画的至理名言，也是刘先生的瓷雕艺术追求。真正的艺术家，都会用自己的眼睛去观察纷繁的现实世界物象，再用心灵去表现胸中升华了的意象，不愿去重复前人和他人，也不会逃避现实生活虚无遁世。“刘超鸿陶瓷雕塑艺术集”里的作品，就如此以浓烈的生活气息、强烈的时代精神和鲜明的创作风格呈现在我的眼前。书中第一件作品是婀娜多姿的圆雕“葡萄美酒献给党”渊以及雕塑“老红军”渊收藏于井冈山博物馆冤“万马奔腾”渊收藏于中国工艺美术馆冤等作品冤，记录的不仅是他早期的艺术原点，还反映了上世纪六七十年代的中国社会氛围，更凸现了艺术家在当时的政治高压下仍艰难创作探寻美的机巧心迹：改革开放后的作品，更是从造型到题材内容的对传统大突破大超越，以强烈的艺术激情表现火热的现实生活，堆捏雕笔筒“研究科学种田”，述说的是八十年代农民终于把握自己命运后对科学的钟爱。特别值得一说的是这件作品的造型，笔筒是传统的堆刻雕花纹，上端竟是以地道现代派手法用泥片卷捏成的两个夸张变形的男女人物。从内涵到形式，传统与现代竟如此巧妙地融于一体！这也和书中的丹顶鹤、狐狸、麋鹿、野猪等动物瓷雕以及“天路”、“潇洒走一回”、“春夏秋冬”等许多现代意味很浓的作品造型理念极相似，足见他兼容并包的艺术观念并不守旧。即使是传统的山水花鸟风光题材，他也采用现代元素构图造型，如“热带雨林”“版纳傣楼”“庐山恋”“梅园新歌”“红军不怕远征难”等，使作品更有生活气息和时代感：九十年代创作的黄釉堆捏雕笔筒“中国龙腾飞”，堆雕加彩花瓶“歌舞升平”等作品，则是迸发了创作激情的老艺术家对祖国欣欣向荣的尽情歌唱......当然，这书也有缺憾，编排似乎可更考究些：另外，刘先生早期瓷雕佳作也散失不少，可惜未能收入，只有待日后弥补了。