佛印湖畔，莲花山下，座落着“景德镇陶瓷文化研究所”。一间3O平方米的厅堂里，琳琅满目尽是釉上彩瓷。其间或瓷瓶瓷碗，或瓷屏瓷尊；彩类或粉彩新彩、或古彩墨彩等等。其可谓“古今人物与禽兽，满屋名瓷使客惊”。兼之布展有序、待客和气，倍觉这里文雅亲馨的环境氛围，显示出其主持人独特的经营谋略和对陶瓷文化的精到理解。无怪乎著名国家级工艺美术大师王锡良老先生也欣然为其题写了“中艺轩”的匾额，那笔力遒劲、字体苍润的酣墨间，分明盈溢着一代宗师对后生辈的殷殷期望。
   陶瓷文化研究所所长就是范敏祺。

   范敏祺系江西临川人，现已届不惑之年。许是才子之乡水土的孕养，许是父母的遗传基因，年仅七岁的范敏祺就对绘画表现出如痴的爱好。在他的小学作文里，就坦言要做一个“让全世界都知道的景德镇大画家”。爱好是成材的基础。凭着他聪慧的悟性和不懈的研习，靠着十多年的刻苦劳作和不倦的求学，范敏祺进入了轻工部陶瓷研究所，成为中国工艺美术大师张松茂的入室弟子；他从景德镇陶瓷职工大学美术系毕业，在众多的青年艺师中脱颖而出，获得高级专业技术职称；范敏祺终于在不惑之年以前实现了从“于心为志”到“心志而为”的转折，开始了他为最后理想执着的新的追求。

   “中艺轩”的许多陈列瓷，都是范敏祺的作品。其笔下的山水、人物、花鸟、禽兽，无不深具画理而突显时代的审美情趣。在范敏祺的意识下，陶瓷作为民族文化，尤其是传统工艺美术的载体，必须是把最具民族思想和最具文化特色的艺术，通过陶瓷材质和工艺，完整地典型地表现出来。敏祺的粉彩人物画《仕女图》即是他以传统的美学观点，传统的题材、传统的粉彩技法，在传统的师承教学中绘制的。这件作品一言而蔽之：细腻繁满而不失其韵。画中人物以细笔勾勒，衣纹采用游丝描，细腻流畅、线条丰腴圆劲。一宫妃倦倚绣蒲，一宫女侧目窥视门帘，神情姿态表达出“女奴扶醉踏苍苔、明月西园侍宴回。小犬隔花空吠影，夜深宫禁有谁来。”的宫伎情。在设色上，满地洋莲吊灯的图案边饰，以窗棂巧饰的开光构局，螭耳形成的富态和艳红为主的暖色渲染，既有利于揭示画面主题，更多的则不失于传统粉彩仕女画的效果。所以说这件作品是巧妙地运用了粉彩的色彩语言阐述了“世上惟有情难述"的意度。

    乍看范敏祺的《贵妃出浴图》，几乎与前者判若两人。同样是表现闺阁之态的仕女图，于此瓷板上却尽展美感效应。有识者引《画鉴》之语评说这件《出浴图》，“皆得其妙，不在施朱傅粉，镂金佩玉，以饰为工”。而范敏祺籍此古典题材，在于寻求以线条、形体、色调相谐和的女性“永恒之美”的表现力，并试图把西洋画的人体解剖学和色彩学与传统粉彩装饰结合起来。应该承认，范敏祺的尝试是成功的。

    “师古不泥古、师心不师迹”。张松茂对学生的训导，激励着范敏祺尽可能多地博采广录进而厚积薄发，不断拓展新的陶瓷表现领域。他以人物画为主，亦擅釉下绘作。《暗香图》是他近期的一件作品。范敏祺一改旧日工笔状物的手法，在椭圆形的花瓶上用釉里红直上直下的写意笔触，表现古梅“蕊寒枝瘦凛冰霜”的高洁情操。其梅花圈点而成，其梅干如虬龙跃起，是以笔势取气，以釉色取韵，那因烧制时“窑变”而隐现的铜绿斑色，巧缀成趣，宛若古梅干上那历经风霜的点点苔痕，是谓其形可视，其香可闻，把色釉的肌理表现力发挥得淋漓尽致，形象地深化了“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”的主题意韵。

     最值得称道的还是范敏祺以牡丹为主题彩饰的工笔花卉新彩画。他在马啼瓶腹部凸起的平直展面上，以酣畅流利的线条刻划牡丹蔟雍典雅的形态姿色，因材施画，恰到好处。范敏祺笔下的“花魁”青梗条发，叶茂花盛，全幅构图饱满，勾勒晕彩，一丝不苟，绝非那些陈陈相因的工笔作品所能及的。凭借深厚的功力，范敏祺充分发挥线描在造犁中的骨架作用，以线准确地表现出复杂多变的艺术形象，体现出物体的质感、立体感，并使之与器型、色彩、意境达到和谐统一。弹拨墨线铸成的琴弦，奏出花的形、神，枝干的质、势，叶的韵、态；奏出作者内心世界的情感。范敏祺写花瓣边缘变换用各种不同的曲线勾勒，以示花瓣的翻卷正侧，花的层次、方向，偃仰起俯的区别和不同。叶子浓密、参差纷披，叶筋的挺健，叶尖的活脱，长势的正反向皆栩栩如生，颇富生气。而且其用色也非常讲究，色彩厚重，但造成一种富丽堂皇的感觉。将春之花、夏之叶、秋之干集萃于一体，创作出源于自然、高于生活，并区别于写实主义不同的“国色天香”。整幅作品工笔重彩，艳丽悦目，却鲜而不火、丽而不俗、重而不闷，显示出张松茂瓷画韵律在其弟子作品中迥响与共鸣，也展露出范敏祺师承张老潜心学艺的扎实功底。

    如果说范敏祺釉上工笔重彩花卉画颇具造诣的话，那么他的逸笔简彩的人物画也极含韵致。他的瓷板画《麻姑献寿图》一反传统仕女的脂粉味和富贵态，以清俊野逸的乡土气息引人入胜。麻姑一身村姑衣着，荆钗束发，雨笠斜披，双手捧村酿，灵鹿随身畔，完全摒弃了旧时同题材、同人物的表现模式，还麻姑以“绛珠河畔一娇娃，丹霞山下采桑麻”的农家本色。范敏祺此图用笔具有草书的意味，使人物衣折线条，流美而顿挫，节奏分明。由于写意用笔，在画麻姑头发时，不像传统的根根线描，也不像有些人采取浓淡晕染的方法来表现，而是破笔簇写，妥帖白然地表现了浓密的层次，具有发丝缕缕的质感。画中的麻姑全无一般闺秀娇怯的情态，却含有一种天然素静、清雅的逸韵，这种不重外形而重意态气质的描绘，是范敏祺仕女画中的一个显著特点。

   中国工艺美术大师、景德镇陶瓷学院院长秦锡麟教授在《范敏祺陶瓷艺术作品集》的序言中说，他的作品可以体会到精湛的艺术技巧，石涛提山“笔墨当随时代”的核心精神是真实地反映其时代生活的真情实感。范敏祺的作品承传统而勇于突破传统，传达出自我情感和表现自我生活感觉及审美认识之中新的艺术语言和形式。他的作品既有时代情结又有自己的视角创意，解读范敏祺我们可以看到他的作品中融入了他生命的激情，以生命的激情来构筑他的艺术世界。
提示：本文为pdf电子书，在线阅读和下载阅读需要Adobe Reader（免费）软件支持。

在线阅读：命达于画 祺善于瓷 范敏祺瓷艺评析

下载：/Article/UploadFiles/200711/20071102184216703.pdf

Adobe Reader（免费）软件[本站下载7.0版29兆已获授权]8.10版48兆[Adobe官方下载][天空站下载][华军站下载