当代“水点桃花”大师 刘平

    近代中國陶瓷美術和景德鎮陶瓷美術最傑出的代表人物當數景德鎮的“珠山八友”  ，而其中最年輕的是劉雨岑。劉雨岑（1904～1969年），1921年畢業於江西省立甲種工業窯業學校。擅長花烏，創“水點”技法，其作品筆法兼工帶寫，佈局簡潔明快，設色清麗高雅，具有極高的藝術品味。劉雨岑晝花卉摒棄了先勾畫花頭輪廓，再用油料多層次洗染的傳統技法，而直接用“玻璃白”點出花的形象，然後以含彩料的水筆加以點染，使彩料濃淡自如，效果奇佳。這是他吸取清代花烏畫家憚南田、任頤的“沒骨法”晝技而改創的“水點法”  。用此法繪出的桃、梅、牡丹、月季、紫藤等花卉，豔麗鮮活，別具神采。而尤以水點桃花運用流傳最廣，此後，劉雨岑被人稱為“水點法”大師。

    劉平系劉雨岑兒子，1994年，景德鎮市政府授予劉平家“陶瓷世家”稱號。1963年，劉平高中畢業後，進輕工業陶研所隨父學藝，主攻釉上粉彩花烏。名師出高徒，在其父的悉心指教下，他不僅掌握了陶瓷美術的各種技藝、中國畫繪畫技法、書法、篆刻，而且潛心學習中國古典文學知識。這使他日後的作品具有很高的藝術品味，晝面清幽而雄健、意韻深沉而秀美，尤其是劉平在其父“水點”技法的基礎上，大膽融進了國畫藝術中的寫意手法，使花頭時而聚横成塊、時而分開點綴，花的層次和透視效果在點染中更加豐實，成為劉平的“水點”技法一絕。

    我們來看劉平的兩件水點桃花作品：一件是劉平於2001年創作的粉彩《水點桃花》瓷盤，既有傳統填色的粉潤效果、又具有畫意生動的意味，筆法嫺熟，妙趣天成。嬌豔欲滴的花朵，充滿生氣的嫩葉和花叢中嬉戲的蜜蜂，給人一種春光明媚的美好感受；另一件是劉平創作的粉彩《水點桃花》瓷瓶，晝面上水點桃花僅是以帶有裝飾趣味的寥寥幾筆，概括出桃花的生機。它以外形的變化和裝飾性的排列趣味以及花瓣相間出現的空隙，破除了平板的感覺，同時又以深色結果，突出花芯，色彩在平淡中求變化，達到簡潔明快的藝術效果。
    劉平除參加過“7501”瓷（毛主席用瓷）和紀念毛澤東誕辰100周年紀念瓷的製作；還參加了鄧小平誕辰1 00周年收藏紀念瓷的創作；劉平還為江西賓館創作了大型瓷板畫《三灣之秋》  ；為北京釣魚臺國賓館設計繪製了一大批賓館用瓷；1988年，他與汪桂英合作的雙面釉瓷屏風，參加全國工藝美術展覽，現陳列於中國工藝美術館；2003年，參與人民大會堂江西廳青花鬥彩瓷的創作；1 995年9月，劉平參加“中國陶瓷藝術代表團”赴日本進行學術交流；1 997年代表景德鎮陶瓷藝術家訪問韓國。
    劉平創作的大型陶瓷壁畫《幽谷》  ，畫面上群山幽深高峻、泉流噴湧直下，一動一靜、互相映襯，再加上一群白鶴，悠閒自在，給充滿了陽剛的山水憑添了一股溫馨的柔美。這幅壁畫問世後，先在中央電視臺上播放介紹，接著又被《光明日報》、《瓷器》等報刊選載，現鑲嵌在上海硅酸鹽研究所大廳內。
    劉平創作的雙面瓷板屏風《四季花烏》  ，將中國畫和西洋晝中的特徵有機地揉合在一起，從而創造出一種與眾不同的具有濃鬱東方韻味的瓷晝風格。這件作品被中國工藝美術館珍寶館珍藏。
    劉平是一位晝雞高手。他於2001年創作的粉彩《得意春風》瓷板畫既繼承吸收了前人畫雞的優秀技法，又從生活中觀察、捕捉雞的各種生動形象，將雄雞的神態表露無遺。畫面上神采奕奕的雄雞，站立晝面中心，雞羽以乾筆皴繪、再以扒筆刻畫，技法獨特，富有天趣。紫藤橫斜交叉，串花疏密有致，作品生動地體現出“春風得意”的精神風貌。
    劉平於2001年創作的粉彩《鶴守寒梅》瓷板畫，畫面上鶴姿以線勾形，筆簡意賅，準確生動；梅枝縱橫穿插，梅花多而不亂。作品構思精巧，筆法概括凝練，晝面設色素雅高潔。作者讚美了鶴和梅不畏嚴寒、堅忍不拔的精神氣質。
中國陶瓷藝術大師汪桂英在《師承父親，獨樹一幟》一文中寫道：  “劉平的作品既繼承了其父親工筆與寫意結合的表現手法，更發揮了自己靈活多變的才華。他能讓不同的材質在同一件作品中得以協調統一’而使自己的作品與眾不同。這是形式與內容的緊密結合；客觀題材與主觀創作的緊密結合；表現技巧與藝術構思的緊密結合。這便是劉平先生在繼承傳統基礎上的創新，所謂青出於藍勝於藍便是如此吧！”
    景德鎮陶瓷學院教授、中國工藝美術大師李菊生在《劉平作品欣賞》一文中寫道：  “劉平個性豪爽幽默、機敏睿智且極富正義咸。在國畫花鳥上頗有功力，師法劉雨岑清雅秀逸而融入雄奇狂放。每每筆會上，筆勢急雨驚風，淋漓快目。但是在陶瓷上運筆，劉平判若兩人，一招一式都謹慎小心，時而油料、時而水料、時而重疊、時而點染。都因為陶瓷有其特殊的工藝規程，操作時不能違背規程，必須步步嚴格，一步有誤則前功盡棄。”
    景德鎮市著名的攝影家蔣樂思為劉平拍照，並填寫《浣溪沙》  （為陶瓷藝術家、  “聽雨軒”主劉平先生寫照）二首，詞曰：
    藝苑攀登歲月遐，幼承庭訓學承家，久研不輟志堪嘉。靈現紫藤招社燕，巧將“清水點桃花”  ，  《得意春風》染英華。
    “主席用瓷”設計佳，  “會堂展品”玉無瑕，世人珍愛美評誇。  “聽雨”賞梅求意趣,階秋寫景挽煙霞，《雲峰》  、  《幽谷》摘奇葩。這二首詞，可以看作劉平藝術生涯的寫照。
    劉平的兒媳辛夷，自幼受其父辛青山（陶瓷美術家）的薰陶而酷愛陶瓷藝術，現在景德鎮陶瓷學院陶藝中心工作，擅長陶藝，綜合裝飾，拜劉平為師。破除了平板的感覺，同時又以深色結果，突出花芯，色彩在平淡中求變化，達到簡潔明快的藝術效果。
    劉平除參加過“7501”瓷（毛主席用瓷）和紀念毛澤東誕辰100周年紀念瓷的製作；還參加了鄧小平誕辰1 00周年收藏紀念瓷的創作；劉平還為江西賓館創作了大型瓷板畫《三灣之秋》  ；為北京釣魚臺國賓館設計繪製了一大批賓館用瓷；1988年，他與汪桂英合作的雙面釉瓷屏風，參加全國工藝美術展覽，現陳列於中國工藝美術館；2003年，參與人民大會堂江西廳青花鬥彩瓷的創作；1 995年9月，劉平參加“中國陶瓷藝術代表團”赴日本進行學術交流；1 997年代表景德鎮陶瓷藝術家訪問韓國。
    劉平創作的大型陶瓷壁畫《幽谷》  ，畫面上群山幽深高峻、泉流噴湧直下，一動一靜、互相映襯，再加上一群白鶴，悠閒自在，給充滿了陽剛的山水憑添了一股溫馨的柔美。這幅壁畫問世後，先在中央電視臺上播放介紹，接著又被《光明日報》、《瓷器》等報刊選載，現鑲嵌在上海硅酸鹽研究所大廳內。
    劉平創作的雙面瓷板屏風《四季花烏》  ，將中國畫和西洋晝中的特徵有機地揉合在一起，從而創造出一種與眾不同的具有濃鬱東方韻味的瓷晝風格。這件作品被中國工藝美術館珍寶館珍藏。
    劉平是一位晝雞高手。他於2001年創作的粉彩《得意春風》瓷板畫既繼承吸收了前人畫雞的優秀技法，又從生活中觀察、捕捉雞的各種生動形象，將雄雞的神態表露無遺。畫面上神采奕奕的雄雞，站立晝面中心，雞羽以乾筆皴繪、再以扒筆刻畫，技法獨特，富有天趣。紫藤橫斜交叉，串花疏密有致，作品生動地體現出“春風得意”的精神風貌。
    劉平於2001年創作的粉彩《鶴守寒梅》瓷板畫，畫面上鶴姿以線勾形，筆簡意賅，準確生動；梅枝縱橫穿插，梅花多而不亂。作品構思精巧，筆法概括凝練，晝面設色素雅高潔。作者讚美了鶴和梅不畏嚴寒、堅忍不拔的精神氣質。
中國陶瓷藝術大師汪桂英在《師承父親，獨樹一幟》一文中寫道：  “劉平的作品既繼承了其父親工筆與寫意結合的表現手法，更發揮了自己靈活多變的才華。他能讓不同的材質在同一件作品中得以協調統一’而使自己的作品與眾不同。這是形式與內容的緊密結合；客觀題材與主觀創作的緊密結合；表現技巧與藝術構思的緊密結合。這便是劉平先生在繼承傳統基礎上的創新，所謂青出於藍勝於藍便是如此吧！”
    景德鎮陶瓷學院教授、中國工藝美術大師李菊生在《劉平作品欣賞》一文中寫道：  “劉平個性豪爽幽默、機敏睿智且極富正義咸。在國畫花鳥上頗有功力，師法劉雨岑清雅秀逸而融入雄奇狂放。每每筆會上，筆勢急雨驚風，淋漓快目。但是在陶瓷上運筆，劉平判若兩人，一招一式都謹慎小心，時而油料、時而水料、時而重疊、時而點染。都因為陶瓷有其特殊的工藝規程，操作時不能違背規程，必須步步嚴格，一步有誤則前功盡棄。”
    景德鎮市著名的攝影家蔣樂思為劉平拍照，並填寫《浣溪沙》  （為陶瓷藝術家、  “聽雨軒”主劉平先生寫照）二首，詞曰：
    藝苑攀登歲月遐，幼承庭訓學承家，久研不輟志堪嘉。靈現紫藤招社燕，巧將“清水點桃花”  ，  《得意春風》染英華。
    “主席用瓷”設計佳，  “會堂展品”玉無瑕，世人珍愛美評誇。  “聽雨”賞梅求意趣,階秋寫景挽煙霞，《雲峰》  、  《幽谷》摘奇葩。這二首詞，可以看作劉平藝術生涯的寫照。
    劉平的兒媳辛夷，自幼受其父辛青山（陶瓷美術家）的薰陶而酷愛陶瓷藝術，現在景德鎮陶瓷學院陶藝中心工作，擅長陶藝，綜合裝飾，拜劉平為師。