以形写神 不断创新 李进（中国工艺美术大师）

    李進，1940年9月生，江西石城人。高級工藝美術師，1979年獲，陶瓷美術家j稱號，1993年獲’中國工藝美術大師i稱號。長期在輕工業陶瓷研究所從事陶瓷美術創作和研究，享受國務院頒發的“政府特殊津貼”  。獲景德鎮市政府授予的“拔尖人才”稱號。系中國工藝美術學會高級會員、江西省美術家協會會員。

    中國工藝美術大師李文躍在《景德鎮粉彩瓷繪藝術》一書中寫道：  “中國工藝美術大師李進，在他的粉彩藝術品中，着重探索物象的內涵情戚，不拘於  ‘形似’  ，盡興於以‘形’傳‘神’  、抒‘情’的藝術手法造型，以人物、動物為主要表現題材。人物表現既有歷史典故、神話傳說中的神仙、佛像，也有現代生活中的人物形象……其作品大處著眼、有氣勢，雖用筆用墨不多，卻氣韻雄奇，意蘊綿遠，創造出一種高雅、凝煉、含蓄、沉靜的藝術境界。他塑造的鍾馗、達摩等形象，神采飛揚，生動質樸。其粉彩動物瓷繪作品，則以較寫實手法裝飾，體現了動物的瞬間動態變化與情趣。  ”

    2008年1 0月20日，在首屆景德鎮國際藝術陶瓷拍賣會上，李進創作的粉彩《情趣圖》瓷板畫和粉彩《傲梅迎春圖》瓷瓶拍出了高價。

1 955年，李進1 5歲時，因父親病故，家庭貧困，而離開故土，投靠在景德鎮當工人的舅舅，以謀生路。有一天，舅舅想讓李進去學畫畫，可到哪裡去學呢？想了半天，他決定找政府。於是，舅舅寫了封信，附上李進的晝稿，一起寄給市政府。三天后，市政府吳同志找到他舅舅說，請李進到市政府現場去畫畫。李進來到市政府群眾接特室，晝了一張晝，這時，接待室圍滿了觀看的人。一位瘦高的中年人和藹地說：  “小鬼，晝得不錯。”幾天以後，吳同志又來到李進舅舅家，高興地說：  “李進，恭喜你啊！市長看了你現場晝的畫，已推薦你去陶瓷研究所學畫畫。”原來，那位瘦高的中年人就是當時的景德鎮市市長尹明，李進高興得流下了眼淚。第二天，李進便進了陶瓷研究所，拜著名陶瓷美術家王大凡為師。王大凡是景德鎮“珠山八友”之一，國際金質獎章獲得者。王大凡瓷畫造詣高深，思想開明，樂於提攜後輩，李進遇良師，如魚得水。他刻苦學習，掌握了一定的人物畫的技法。後來，李進又向劉雨岑、王步等身懷絕技的老美術家學畫花鳥、山水、動物等許多陶瓷繪畫技法，為以後的創作奠定了堅實的基礎。同時，李進還虛心地向剛剛分配到陶研所的高等院校美術專業畢業的康家鐘、陳唯一等同事們學習油畫、素描等。不久，李進又迷上了寫生，李進走遍景德鎮的山山水水，雖然備受艱辛，卻樂此不疲。李進為了提高自己的文化素養，堅持自學，閱讀了很多中外名著和與繪畫藝術有關的書籍，幾十年如一日。

    李進於2001年創作的粉彩《遐思》瓷板畫，畫面上一位古代仕女，形象秀麗而神情憂傷。她雙臂緊抱胸口，手握扇子，襯以寂靜的庭院，奇異的怪石，顯示出無比寂寞的心情。這件作品畫面簡潔，構圖平正，人物以線造型，凝練準確。衣衫填粉白，素潔高雅。奇石玲瓏剔透，以墨彩皴晝再敷染石青，使賦色與釉面相映生輝。這件作品人物神態的刻畫給人一種清冷的感覺。

    李進後在江西省陶瓷公司的設計室、景德鎮陶瓷館、景德鎮陶瓷學院和輕工業陶瓷研究所從事陶瓷美術創作和研究。由於他具有精湛的陶藝技法和廣博的文化修養，常常採用中西結合的繪畫技法創作別致和新穎的作品。李進擅長粉彩陶瓷裝飾人物，兼攻花烏、動物。他的作品特別強調形式美，構圖佈局出奇制勝。他晝人物，突破傳統人物的概念模式，總是通過人物外在的視覺形象，刻畫人物的內在心理狀態和精神氣質，塑造有鮮明個性特點的人物形象，比如《水仙花》的高潔素雅；  《李慧娘》的幽冷壓抑；  《鍾馗》的橫眉怒對；《蘇東坡》的隨遇而安；  《老子》的超凡脫俗。李進畫動物、花鳥，追求象徵的意味，以墨色為主，古拙而單純。他色彩營造的氛圍有時清新淡雅，有時又強烈鮮明。

    李進早期創作的粉彩《黛玉葬花》瓷板畫，以白描手法為主，略施淡墨。黛玉面部多愁善感的表情，晝得逼真、傳神；黛玉身後的一塊奇石和幾棵小草，烘托了特定環境中的特定人物，顯示出黛玉憂鬱惆悵的心情。在色彩上，通過黛玉面部的幽冷、衣裙的淡雅與奇石的凝重、深沉形成鮮明對比，突出了黛玉孤單、寂寞、似有萬般心事的心境。

    李進於1 999年創作的粉彩《赤壁賦》瓷板畫，以禿筆皺山石，以粉彩料和油料相互溶合而形成的肌理效果表現山石的美感。晝面突破了傳統人物繪畫的類型模式，把時代風貌揉進自我情感，表現出形準意真的人物形象。遠處的飛鳥和近處的奔騰浪花與陡峭的山石形成動中有靜的生動晝面。這件作品反映了蘇軾被貶後與友人泛舟赤壁的情景，給人留下深刻的印象。

    李進創作的粉彩《神威圖》瓷瓶，畫面上人物圓睜雙目，宮於強烈的感染力。這件作品着意刻畫人物面部，使觀眾的注意力集中在人物的表情上，特別是圓睜的雙目上，這樣，一個嫉惡如仇的形象便呼之欲出了。黑色的大衣包裹著身軀，頭髮、鬚眉也都是醒目的黑色，更烘托出人物的神威。這件作品主題鮮明，佈局考究，用筆豪放灑脫，雄渾有力，豪放中不乏細膩，人物刻畫傳神，令人過目難忘。

    李進創作的陶瓷美術作品多次在美國、日本、加拿大、新加坡、臺灣、香港等國家和地區展出。他的陶瓷美術作品獲全國性獎勵2項、省級獎勵1項、市級獎勵7 項。其中粉彩《水仙花》、《鍾馗》瓷盤分別獲1 982年全國陶瓷美術評比一、二等獎；粉彩《水仙花》瓷盤獲景德鎮市第一屆陶瓷美術“百花獎”一等獎；  《孔雀東南飛》獲1 983年輕工業部優秀獎；  《杜十娘》獲1 984年江西省文藝創作二等獎。

    李進在《藝術陶瓷設計與時代關係》一文中寫道：  “現代藝術陶瓷在新的藝術思潮衝擊下，從逆反的角度對傳統陶瓷藝術進行了大膽挑戰。它在新的起點上賦予了藝術陶瓷新的活力，同樣它又建立在傳統陶瓷藝術的基礎之上……現代藝術陶瓷，推崇那些有創造性、有個性、有鮮明風格的藝術作品及形式，尤其是在新材質、新工藝的效果上產生的新的藝術品種，這對我們今天的陶瓷藝術來說是有得天獨厚的條件的，但怎樣利用這些條件是需要作者有現代思維和開拓精神的。”