宁勤征和他的中华红

宁勤征和他的中华红
人物名片：
宁勤征，1957年8月生，江西景德镇人。1984年毕业于景德镇陶瓷学院美术系。中国工艺美术大师，享受国务院"政府特殊津贴"专家，江西省宣传思想文化系统十大突出贡献人才，景德镇市专业技术拔尖人才，荣获江西省五一劳动奖章。现任景德镇市陶瓷研究所党委副书记。
宁勤征对现代陶瓷艺术的创作设计有较深的研究和贡献，在民间青花、高温颜色釉综合装饰、亚光颜色釉综合装饰、釉上刷花、青花刷花、现代瓷艺造型设计有独到的建树。
历年来，有70多件作品分别在“全国陶瓷艺术展评比会”、“中国文化周陶瓷艺术作品展”、第一、二、三届“中国工艺美术大师暨陶瓷艺术精品大奖赛”、日本“第四次亚洲工艺美术作品展”、日本“恩巴精选景德镇陶瓷艺术作品展”，“江西省工艺美术大奖赛”等评比中获奖或入选，30多件作品被国内外专业博物馆收藏。
宁勤征一直致力于研究、探索现代陶瓷艺术，其作品常以艺术特点鲜明，内涵丰富，材质新颖，形式多样而别具一格，饮誉瓷坛。
《瓷器》程丽芳 文 图

《瓷器》：我们知道宁老师您最初在陶瓷艺术界暂露头角是刷花工艺作品，现在青花刷花也是你作品的一大特色和标记，还申请了相关版权保护。

宁勤征：早在1985年至1987年，我在继承传统（釉上）刷花艺术的基础上就开发出独具时代感的现代刷花山水、花鸟系列作品，“给传统陶瓷艺术注入了一股清新的春风”（媒体评论）。十年磨一剑，1998年，我又迈出了更加独创性的一步———发明了釉下青花刷花，使山水、花鸟的创新有了史无前例的突破。作品细腻雅致，过渡自然，无论在工艺技法、表现手段、审美品味和艺术特色等方面，都填补了景德镇传统青花艺术领域一项空白。
釉下青花《荷塘月色》瓷板画，就是其中的代表作。这件作品首次参加杭州西湖博览会中国工艺美术精品大奖赛，就获得来自全国专家、教授的高度评价，一举夺得金奖。
刷花作品的创作，构思立意、布局必须立足工艺美术、在追求色彩美的同时，更要注重大气、简洁、概括的形式美，烘托出温馨、安详、宁静的氛围特点。现代刷花山水瓷画，综合地借鉴吸收油画、国画、水彩、木刻等艺术门类的优势和特点，以刷代笔，笔为补充，表现人与自然的和谐。

《瓷器》：其实，很多景德镇做瓷器的人不一定都知道，宁老师您还有一大发明，对景德镇整个陶瓷行业尤其是青花创作做出过非常大的贡献，甚至推动了青花创作朝前迈进了一大步，那就是釉中青花。

宁勤征：景德镇从元代发明青花瓷至1989年，青花制作的工艺一直都在坯体上既釉下绘制，由于煤窑和油窑烧制温度及绘制、施釉用料的厚薄很难掌握，成瓷后的青花瓷经常出现朦花和料刺。
为了克服青花瓷制造中这两大毛病，从1987年开始到1989年，我骑着自行车走街串巷，利用一切可能的条件尝试实验，经过艰苦的研究探索，独创了高温坯体釉上绘制青花（现称釉中青花）新技法，极大提高了青花发色的稳定性，与此同时，又把许多普通颜色釉与青花综合运用进行陶瓷艺术创作，这项重要的发明，引起了景德镇陶瓷艺术界的高度关注，作品也以新颖的面貌频频获得大奖。
这项技术的发明和问世，打破了数百年来青花艺术瓷只在釉下绘制的单一工艺程序的格局，使青花绘制可以在吹好釉后的坯胎上进行，并可使各种陶瓷颜色釉与青花有机地结合起来创作。
由于工艺技法的创新和发明，使传统青花和普通颜色釉的表现及运用发生了革命性的变化，为青花瓷的绘制开辟了一条崭新的道路，由此也打开了陶瓷艺术家们创作、设计、创新思路上非常广阔的空间。它为上世纪九十年代后景德镇陶瓷艺术的发展，起了极其重要的推动作用。
近20年来，这一技术上的广泛运用、推广，为陶瓷艺术家和雨后般发展起来的民营艺术陶瓷企业和厂家带来了巨大的经济效益。1992年，为表彰我在陶瓷科技和艺术创新上所作的贡献，景德镇市首届科技进步大会授予了我先进科技工作者称号。

《瓷器》：现在圈里圈外的人一提到您，都会想到一个词，中华红。近年来，你似乎对于颜色釉的研究情有独钟？
宁勤征：中华红我是用了5年的时间才研制成功。中华红属于高温颜色釉，它的特点是红得饱满纯正，光亮如镜、鲜艳大气、灿若骄阳，象征着喜庆和吉祥。作品一经推出后，艳惊四座，获得了各方的高度关注，受到市场的青睐和追捧。
高温颜色釉作品千变万化，充满了神秘的不确定性和高难度的挑战性。
高温中华红颜色釉陶瓷作品，是我在多年的研究、探索、自主创新、开发、绘制出来最具时代风采品种之一。是以绘、刻、堆、填、涂等多种工艺手法相结合，运用多种高温颜色釉有机搭配，综合在一件作品整体当中，再历经1330多度高温还原焰烧制。
其中的代表作品有《映日梅花香更浓》、《独立春风第一香》、《映日荷花香满塘》、《秋色如歌》等。

《瓷器》：怎么想到要尝试烧制出这样的一种高温颜色釉？作品试验成功后，为什么给它取名“中华红”？
宁勤征：我记得是在2000年，我到杭州参加“西湖博览会暨首届国工艺美术大师精品大奖赛”，第一次看到国内其它产瓷区的厂家带来的许多件大红颜色釉参展产品。
它们色彩红亮，颜色诱人，装饰绘制都是釉上彩。据介绍，这种大红釉瓷器叫“中国红”，是独家首创的陶瓷新品种，经过“素烧、釉烧、红烧、金烧”四次烧成，其它产瓷区根本烧不出。
红色向来是中国人最喜欢的颜色。在陶瓷史上，祭红瓷、郎红瓷从来都是瓷珍品。
杭州回来后，我就暗下决心进行一番尝试，烧制出比“中国红”更漂亮的作品。
我发现景德镇艺术陶瓷，除了在烧制好的白瓷胎上以釉上颜色钒红、珊瑚红作为底色，然后进行绘画装饰的艺术陶瓷之外，确实还没有直接用高温釉料在高温红底釉上作装饰、一次烧成的艺术陶瓷。景德镇的祭红、郎红釉也只能在烧制好的瓷器上进行釉上彩绘。
我就想，能不能创造出一种比祭红、郎红更稳定的红底色釉，又可在其釉面上进行绘画创作，然后经高温一次烧成的陶瓷艺术品呢？
为了证明景德镇能烧制出红亮纯净的高温红色釉瓷，并且要在工艺烧制难度上领先，我从2001年开始独自研制高温华红颜色釉陶瓷作品。由于红色在高温条件下很容易分解，极不容易成色，我遭遇了多次失败。
先后试验了几百块陶瓷“照子”瓷片。那时，我常常骑着摩托车在景德镇各个制釉作坊遍寻各种原料，并先后试验了几百块陶瓷“照子”瓷片。整整4年后，我终于能够大致掌握烧制高温华红颜色釉瓷的要领。
当第一件中华红作品烧制成功时，我真的激动得难以形容。这种红雍容端庄大气成稳，非常漂亮，我该给它取个什么名字呢，我点起烟，抽了一根又一根，无意间，我瞟了一眼我手中的红中华香烟，有了，就叫中华红！这个名字就是这么来的。

《瓷器》：和其他很多一味追求陶瓷画面创作的艺术家相比，您把更多的精力投放到了工艺的发明和创新上，比如刷花、釉中青花、高温颜色釉、亚光颜色釉等，从而奠定了您在陶瓷艺术领域的地位，为什么选择这样一种剑走偏锋的努力方向？
宁勤征：创作的路永没有尽头，每个人都在选自己的路，我所选的则是一条无止境的发明、创作之路，是在不断的探索中超越自己，在研究中得到升华！