笔墨生韵巧饰生辉..刘伟瓷画艺术作品解味

看刘伟的瓷画艺术作品，不会有套式感、审美麻木感，只会有一种新颖感。刘伟是走在中西艺术融合的探索之路上的佼佼者。从他的《牧童短笛》《瑞雪》《江山多娇》《渔舟唱晚》《秋江夕照》《山居初霁》《水边人家》《故乡明月》《春风又绿》《桃花源里》等一系列作品中，既可看到西画构图和色彩的影响，又可看到浓郁的地域特色。或者可以说，为了表现祖国和家乡日新月异的变化，以及让他激动不已的情和景，他从中西语言中选取了最重要的东西加以重新组合。因而，刘伟的每一件创造性的作品对于观赏者都会是一次感动，因为他为我们展示了一个梦幻般的童话世界。
他的作品意趣天成，洋溢着浓郁的乡土气息。高温颜色釉瓷板画《瑞雪》是刘伟“乡雪”的系列作品之一。在《瑞雪》中，天色灰蒙蒙的，屋顶、树林、柴垛等所有物象都被冰封在雪的世界里。村外高高挂起的那一串红灯笼，在雪的映衬下显得格外耀眼，是画中的一道独特风景。画作中，柴垛、栅门、玉米及房屋的建筑样式都是典型的中国北方农村的物象。整个村庄安静祥和，唯有站在村口用墨色点缀的小狗，警惕地注视着远方的来客。画面静中求动，黑白分明，韵味十足。这无声的画面诉说着农民一年的辛勤与喜悦，是一幅优美而又恬静的农村风光画。欣赏刘伟的窑变乡村山水画作，我们会感到，既传统又创新，既艳丽又深沉，既是现实主义的，又是浪漫主义的、既有鲜明的个人特点，又有强烈的时代特色，这正是其作品受到人们赏识的根本原因。
画为心声，没有情感就没有艺术。艺术的最高层次就是要充分表达艺术情感，以情感人。刘伟深明此理。他说院“我的瓷画就是我的语言。我画一幅瓷画，在笔墨和色彩的运用上，并非出于个人情趣。喜欢什么不喜欢什么，完全服从作品主题的需要、情感的需要、情绪的需要。”面对刘伟的窑变乡村山水作品，凝神静读，你会远离城市的喧嚣，走进他笔下的境界，这里古树新绿，山谷幽深、这里白露蒸腾，云雾缭绕、这里河畔飞翠，渔舟唱晚、这里寒林晴雪，春雨初霁。还有那最具个人特色的，运用粉彩，新彩技法配饰的依山傍水的吊脚楼，山石丛林的红瓦房和淙淙小河边的茅草屋，以及那别开生面的渔舟噎噎画面上回旋着的色彩与优美造型构成的华章，有如一首古老的山歌，一杯陈酿的老酒，一壶芳香的新茶，给现代都市紧张、繁忙的快节奏生活，注入一股清新、柔和、幽静、恬淡的气息。