焦健懿：学艺在精是王道

焦健懿，1940年9月出生于江西省景德镇陶瓷世家，系“焦启丰恒”传人，高级工艺美术师。系中国美术家协会会员，景德镇美术家协会会员。焦健懿自幼受家庭熏陶和影响，九岁开始学艺，师承瓷都名家，并深受“珠山八友”王大凡、王小凡及王锡良先生等前辈的指教，在继承家传技艺的基础上，博采众长，集人物、山水、走兽、翎毛、虫草和书法技艺于一身，全方位融会贯通，具有较深厚的艺术功底和造诣。作品精细、洒脱、浑厚、艺术风格独特。1984年，携祖传陶瓷新绘秘方，赴江苏宜兴创建“壶图轩”紫砂点彩工作室，将陶瓷工艺特色，成功“嫁接”到紫砂工艺创作中获得极大的成功。其创作的紫砂点彩“百子龙旦壶”和“牡丹壶”两件作品，入选《紫泥如金》当代宜兴紫砂作品集，成为瓷都陶瓷艺术家入选第一人。2009年，获得景德镇首批工艺美术大师的称号。
C本刊记者记者 青娈 文/图
出生于陶瓷世家

焦健懿有着非常严谨的工作态度，这与他的家教有关。
1940年9月，焦健懿出生于龙缸弄的一家红店“焦启丰恒”。
“焦启丰恒”是一个有着上百年历史的老字号，主要从事粉彩陶瓷制作和陶瓷艺术创作，到焦健懿这一代是第六代传人。焦家人独创的陶瓷装饰技法不仅形成了家族独有的陶瓷艺术风格，受到业界人士肯定，还深受海内外客商的青睐，在民间有着陶瓷世家的称号。
从小，家人就用言传身教，教导焦健懿学艺者艺德最首要，名利只能排在最后面。
焦健懿的父亲焦庆波在陶瓷创作上有着很深的造诣，擅长陶瓷花鸟绘画，与当时的陶瓷名家王大凡、王小凡兄弟等人交情甚好，相互之间各取所长，共同促进。

9岁开始学艺

焦健懿从小接触陶瓷的世界，耳濡目染，对陶瓷有着浓厚的兴趣。从9岁开始，焦健懿便师从王小凡学习绘画技艺，为日后在陶瓷界有所作为打下深厚的基础。
学徒期间，父亲对焦健懿要求极严，不仅让他学习家庭传统的绘画技艺，还要求他学会人物、山水、翎毛、花卉、走兽等各种绘画技巧。
时至今日，焦健懿仍深记父亲和老师教诲，做任何事都要抱着认真的态度，才能让自己学无止境，攀登一个又一个高峰。
焦健懿不仅对自己的作品要求高，而且对自己写的字也有很高要求，他的每一件作品都是自己题字。不少陶艺家画画得不错，但是题字还得找别人代题，在焦健懿看来，是种遗憾，破坏了一件作品的完整性。
1956年7月，16岁的焦健懿进入艺术瓷厂二车间美研室工作，通过不断的实践加上自己的悟性，他很快就学会了如何将各种绘画技艺进行融会贯通，其创作的作品在讲究意境的同时，还会突出画中景致之间相互之间的呼应，形成自己独有的端庄、飘逸、洒脱别具一格的创作风格。

出走宜兴闯出一片天

除了在绘画方面进行不断创新外，焦健懿还对祖传的粉彩颜料配方进行改良，于是便有了出走江苏宜兴18年闯出一片天的插曲。
1984年，受宜兴官方的邀请，焦健懿带着妻子远赴宜兴创建了“壶图轩”紫砂点彩工作室。宜兴的紫砂壶以器型取胜，对于壶的装饰则很简单。为了有所创新，焦健懿决定把如何在紫砂壶壶面上绘画作为突破口。
然而，由于宜兴的紫砂具有很强的吸水性，对擅长在陶瓷上绘画的焦健懿来说是个挑战。让人庆幸的是，焦健懿历时数年，终于研制出独家配方，将陶瓷粉彩绘画工艺成功“嫁接”到紫砂壶工艺创作中，集粉彩绘画、书法、金石、诗文为一体，将紫砂陶与瓷绘艺术有机地结合起来，提升到一个更高的艺术境界。
焦健懿在紫砂上作画在宜兴的艺术界引起了轰动，其创作的紫砂点彩“百子龙壶”和“牡丹壶”两件作品，于2001年入选《紫泥如金》当代宜兴紫砂作品集，成为瓷都陶瓷艺术家入选第一人，并获得第四届中国国际茶博览交易会优秀作品奖，得到宜兴紫砂界、国内外客商及收藏家的一致好评和收藏。

回归瓷都一鸣惊人

虽然在宜兴闯出了一片天，但焦健懿依然难舍自己对陶瓷的热爱，对故乡的思念。于是，2002年，焦健懿回归景德镇。事隔6年之后，他凭着扎实的功底，鲜明的艺术风格成为景德镇第一批陶瓷艺术大师中的一员，可谓一鸣惊人。
2002年回到景德镇后，焦健懿一直在思考，如何突破自己擅长粉彩绘画的创作风格。有一天，他突然发现，景德镇还没有人画过八哥，而八哥以聪明著称，将八哥作为自己创作的主题在他的脑海里瞬间形成。主意一定，他马上从花鸟市场买来八只八哥，放在自家的院子里放养，潜心研究八哥的生活作息，各种神态，并结合釉下青花进行创作。
经过几年的努力，焦健懿以“八哥”为主题的釉下青花系列作品构图清新明快，用笔老辣雄健，分水浑然一体，形成了自己独有的艺术风格，也延续了焦家几代人追求创新的精髓。