刷花是用特别的瓷用刷笔，蘸颜料在铜丝网上反复涂刷，漏下的颜料附着在瓷器或坯胎上的一种陶瓷装饰方法，称筛色瓷。
    刷花术是清末从日本传人中国的。它是受西方搪瓷喷洒画的启发，结合中国民间丝网印刷工艺和剪纸艺术形成的，传人时称之为“东洋振染”。一个叫张筱耕的美术师在日本求学时，见到了刷花术。张筱耕回国后，曾在湖南醴陵试制到瓷器上，但没有成功。后来，他到江西鄱阳陶业学校任教时，期间进一步研究。他将从日本带回的一些画谱中的折枝花鸟画，移植到瓷器上，几经努力，终于成功，后将此技术传授给学生：其中一个叫冯完白的学生毕业后到江西瓷业公司工作，将刷花技术传到了景德镇。其后，景德镇的艺术家们不断的发掘，变革，完善着这一新的陶瓷装饰品种-
    刷花的工具有笔刷、小刀、镊子或小钳子，画笔、铜丝网制成的小筛。操作中，将事先按瓷器形状设计好的图稿帖到瓷器或坯胎上，干后，用非常锋利的小刀依样刻出花纹图案，然后陆续剔出有纹样的地方。这样，瓷面上呈现出空白的地方．再用笔蘸颜料，隔着筛网来刷。小的颜料粉末就会附着在瓷面或坯体上。根据需要表现的意境、题材来达到浓淡深浅。虚实的变化，全凭画师筛色时的轻重缓急，高低俯平的手上感觉。中国画中“墨分五色”的效果，刷花工艺也能表现，需要将五种不同的颜色一层一层刷上去，厚薄适中。最后，在刷好的颜色面上用料笔勾线调整，经电炉或窑炉烧制，就形成了色泽明丽，别具一格的刷花瓷。
    刷花瓷极具艺术性和装饰性。在艺术表现上色彩由浓到淡，两种或两种以上颜色的过渡衔接，均可以通过刷绘的形式达到色彩连接柔和、自然，渲染细致均匀的艺术效果，是其它工艺技术所无法达到的。刷花艺术讲究点与线的结合，色块与色阶的交汇，形似与情感的融合。形象概括，简练，既有没骨画的空灵，又有随类赋彩的画境。
    刷花瓷在民国时期最为鼎盛。刷花术传人景德镇后，以程大有的刷花技艺尤为突出。程大有之前的刷花常见的是一些简单的花鸟图，层次不多，较单薄，缺少变化，主要是装饰在小件日用瓷上，艺术装饰瓷较少运用。在色彩的使用上远远没有发挥出它的丰富的表现力，操作技术上也不够成熟。程大有在总结前人经验的基础上发展了刷花技术，他不仅开创薄刷法的表现技巧，而且采用了釉上人物刷花瓷的技艺。创作的刷花人物，线条平整洁净、流畅而有节奏，人物外在的形貌、内在的气质以及动感．都表现得丝丝人扣，用色也极为考究。程大有的薄彩人物刷花，可谓前无古人，堪称陶艺界一绝。程大有在花鸟、山水、静物等方面也有很高的造诣，民国时期创作的刷花瓷板画《松鹤图》，曾荣获巴拿马国际博览会金奖，这也为刷花瓷在世界陶瓷艺术史上写下了光辉靓丽的一页，标志着刷花瓷达到了相当高的水平。
    解放后，刷花这门技艺得到继承与发扬。比较著名的艺术家有程斌、杨子敬、陈先水、喻海根等，他们中有的作品还获得了国家级奖项。这项技术在东风瓷厂的日用瓷及艺术瓷厂的艺术瓷上都得到了运用。
    改革开放后，喻冬华、宁勤征等一批中青年陶瓷艺术家传承了前人的这一宝贵陶瓷技艺。他们创作了数量不少的花鸟，山水刷花陶瓷作品。1999年为迎接澳门回归，景德镇市陶研所制作的一对超万件的综合装饰瓶《百荷图》，所有花的花头都是喻冬华采用刷花工艺装饰而成。这对花瓶作为江西省人民政府礼品，已存放在澳门特别行政区。2002年，由宁勤征完成的《荷塘月色》刷花瓷板，荣获中国工艺美术精品西湖博览会金奖。2006年，《荷塘月色》刷花瓷板被文化部、外交部选送赴俄罗斯、巴林王国等友好国家巡回展出。如今，宁勤征已经把刷花艺术延伸到了釉下彩绘，作品更加亮丽，在自然状态下保存不会被氧化，千年不变，永葆青春。
    刷花艺术是一门较新的陶瓷装饰技艺。我们相信，在景德镇这片陶瓷沃土上，它一定会绽放得更加艳丽，更加光彩夺目。