瓷画与中国书画一脉相承的关系..浅谈瓷画从书画领域吸取营养元素

景德镇瓷画艺术家不断地从中国书画领域吸取了营养元素，从而发展了瓷画艺术。从此，我们可以看到景德镇瓷画与中国书画一脉相承的发展渊源。本文试从以下几方面论述。
首先，景德镇瓷画艺术家直接从中国一流国画作品中汲取营养。珠山八友之首王琦即是扬州八怪黄慎的师承者，其瓷板画《麻姑献寿图》题明是.仿黄慎之笔意绘成.。在题材上珠山八友的.翎毛山水梅兼竹，花卉鱼虫兽与人.，也是扬州八怪所倾心表现的，而.八友.与.八怪.又同样专擅一二项。王锡良先生在给陶瓷美术家、.山水大王.王云泉作品集的序言中称王云泉为国画家、瓷画家，这一称谓顺序道出了王氏山水瓷画的源流是其高超的国画艺术。又王锡良先生评李小聪所作粉彩山水瓷画：深得古法精髓，意境深幽，取法聚各家之长，有宋人山川之浑雄，有清人林木之秀润。这一评论道出了李小聪瓷画的继承，实是精辟。
从瓷画内容上看，珠山八友的《月下弹琴》、《柳荫垂钓》、《松下对弈》、《踏雪寻梅》，王锡良的《陆羽煮茶》表现的即是中国文人超越世俗的生活情趣。又如梅兰竹菊四君子、渔樵耕读、高士隐士也都是八友、张松茂、陆如等人终生爱画的题材，体现了瓷画家与中国文人一脉相承的人格精神。再如钟莲生先生的系列月夜景、雪夜景深刻地体现了中国传统文化的核心之追求，创造人间的沉静之美。
其次，中国人向来喜欢颂诗，一部古代诗歌总集《诗经》汇集了我国劳动人民的艺术智慧。唐诗宋词从来都是文人士大夫的精神食粮。诗如画，画如诗，诗画同源。松下问童子、寒江独钓既是诗也是画，诗画从来都是相映生辉的。王大凡的《珠山八友雅集图》题诗：道义相交信有因，珠山结社志图新；翎毛山水梅兼竹，花卉鱼虫兽与人；画法惟宗南北派，作风不让东西邻；聊将此幅留鸿爪，只当吾侪自写真。这首诗真是对珠山八友一个全面而高度的总结和概括。二者珠联璧合，相得益彰。设若没有此诗，雅集图将不知逊色多少；又如其瓷板画《玩月承天寺》题诗：玩月承天寺，苏公与客闲。孰知千秋后，又在画图间。诗风自然、朴实，将古与今、画内画外生动地联系起来，是诗画相映生辉的杰作。又如其《渔》瓷板画诗：撒网无鱼虾，官税不能除；网来难换米，空坐对芦花。人们从中可见其对当时腐败社会的愤恨和对劳动人民的深切同情，体现他与杜甫诗一脉相承的思想感情。他的题诗瓷画比未题诗者价高20～30%。
汪野亭瓷板山水画题诗：谁将笔墨写秋山，点缀烟霞尺幅间。欲访高人在何许，寒林渺渺水潺潺。此诗与瓷画互为衬托，后两句乃点睛之笔，意味无穷，让人联想。汪“亭的另一幅山水瓷画题款为：秋色苍茫草木凋，霜薪采得半肩挑。深深落“迷行径，山月随人过“桥。诗的意境之美无可比之。王琦《钓叟图》瓷瓶画面题诗妙趣横生：狂饮一壶酒，钓竿呼为友。此趣问谁知？惟有鱼叟翁。又有熊中荣藏王琦瓷板画，一少年推一老者至山腰，老者为面前秋色所醉，少年弯腰系鞋带，王琦直接题唐人诗句.停车坐爱枫林晚，霜“红于二月花.点题。秀才出生的邓碧珊在《生趣都从笔底开》瓷板题诗：弄萍濯破镜花秋，掉尾扬鳍得自由。最怕碧峰岩下影，风藤如线月如钩。题诗趣味横生。雪景大王余文襄先生一生专攻雪景瓷画，取得了前无古人的成就。他在300 件瓷瓶上作《瑞雪迎春》图，被江西画报选为封面。其上配诗：新年都未有芳华，二月春风见草茅。白雪却嫌春色晚，故穿庭树作飞花。诗配画贴切之极。黄秀乾先生创造《大吉图》诗为：福禄原由道德修，寿贵清心自解愁。少壮耕耘勤奋力，喜躁门楣报志酬。诗对人生的感悟何其丰富而恰切。无怪乎其作品受藏家的喜爱。
以上例子是诗情画意相映生辉的瓷画领域之一粟，无数诗词佳作在瓷画上添色，举不胜举。